刘尚勇：艺术品投资的一定是经典艺术品

网易财经12月14日讯  2017年网易经济学家年会12月13日-14日在北京举行，在今日举行的“艺术与投资”论坛上中国拍卖行业协会艺委会副主任刘尚勇认为艺术品投资的一定是经典艺术品。不是说每一个人扎起小辫子画一幅画都能被收藏的，那充其量是一个消费的概念。收藏和投资其实有很大的区别。

以下为文字实录：

刘尚勇：大家好！我接着赵总的发言，为什么一开始是赵总发言呢？因为我题目里讲到“亿元时代”。“亿元时代”有两个重要的推手，一个是保利的赵旭，《局世帖》还有一个重要的推手买家刘一千，很多上亿的作品是由刘一千成交的。即使没有买到他也出到了价钱。

一件艺术品能够交易价格过亿，这的确是过去没有想象过的事情，艺术品如果说单件过亿，这绝对不是一个随随便便收藏或普通玩一玩乐一乐的事，而是跟财富有关的事情，我们要特别关注亿元时代，实际上是给了我们非常重要的信号，它强烈地告诉了人们，艺术品本身是可以变成财富的，是可以投资的。

“亿元时代”是说明财富终于开始关注到了艺术品。我们知道近30年中国经济的发展，主要是围绕着房地产发展，因为房地产是跟金融结合最紧密的，它是最需要资本和资本的杠杆的。资本参与房地产热情非常高，但是如果深层次地参与房地产你就发现，你买了房子不行，房子里如果没有艺术品它就缺了灵魂。因此资本深度关注房地产以后，艺术品实际上是非常重要的。因此在房地产行业发展，艺术品行业也跟着进入到我们称之为“亿元时代”这样一个重要时刻。

这个主要标志2009年吴斌的《十八映真图》这件作品。但后来陆陆续续在2010年、2011年，特别2011年我们提出“亿元时代”的概念，主要是成批的单件艺术品过亿，这是一个重要的标志。

随之而来的，艺术品行业马上变得非常浮躁。这个时候我们发现中国出现了很多梳小辫子的人，每个人拿起画笔当起艺术家。很多在世的艺术家艺术作品原来不值钱，瞬间变成几十万、几百万、上千万，也有个别的在世画家，市场可以听到他们某件作品已经销售过亿了，这个是原来更无法想象的。甚至当时有人提出来，说怎么现在一个普通画家画的画比齐白石的都贵。

这个时候我们发现，在艺术品“亿元时代”产生了一个不良的倾向——过于浮躁。很多画家，这个时候创作热情极为高涨，画了非常多的作品，而且画出来就能卖得掉，不但卖得掉，而且在十年之内成百倍的上涨，这的确是一个非常大的经济奇迹。我们自己看着，我们从业很长时间都不能理解这样一个现象。

但后来，我想了半天，难道中国画家忽然之间都成了世界上重要的艺术家了吗？是他们画出了全世界令人瞩目的艺术作品了吗？其实不是，是社会看待绘画的角度发生变化了。过去我们论证一个画值不值得买？用多少钱买？是以我当年有多少工资来定。比如解放出买齐白石的小虾或小鱼这样的作品，都是按照几十块钱一尺或一幅这样的论法。比如去年被嘉德卖2.8亿《万山红遍》李可染的作品。80年代荣宝斋到李可染家买这件作品才给了80块钱，那时大家是按照你的月工资多少钱来讨论画应该值多少钱。

现在把这个概念变了，是说我们有多少钱的房子，来讨论这幅画值多少钱。比如买这个房子值500万，买50块钱的画放在家里很难看。刚才赵先生提出一个重要概念，绘画不应该比房子便宜，我们不敢讲绘画比房子贵，起码有多少钱的房子应该有多少钱的艺术品，这是起码的，应该匹配起来。没有艺术品的房子是没有灵魂的房子，这也是中国经济这30年以来，由于房地产经济的高速发展给我们带来的好处。大家看艺术品的眼光发生了变化，以前以月收入多少钱来看艺术品，现在以我住什么样的房子来看艺术品。

忽然中国的画贵了，这是赶上这个好的时代，而不是艺术品真正梳着小辫子就画出世界名品了，不是的。如果是这样的话，我估计所有的人都会把小辫子梳起来，当然有些人不需要梳起来。天津有一个妇女她画桃花画得非常好，比周重涯（音）先生画得不差，但她是一个农民老大妈，跟你的身份没关系，跟你画的什么没关系，跟人家怎么看你这个画值不值钱有关系。

刚才我们讨论中国艺术品的“亿元时代”时我们发现这样一个事情，艺术品被资本关注是一件好事，但同时也带来了很多艺术家的浮躁，这个也是一个负面的问题。因此就引起下面一个话题：艺术品应该如何投资以及如何消费？今天的题目是“艺术品投资”，艺术品投资的一定是经典艺术品。它是能够经得起考验的、被证明过的、重要的艺术品，这样的东西，它必须是代表这个时代的文明，代表这个时代文明的最终的结果的东西，它才能够成为收藏品。

所以它必须是经典的、唯一的、重要的。不是说每一个人扎起小辫子画一幅画都能被收藏的，那充其量是一个消费的概念。收藏和投资其实有很大的区别。

其实我们看到大量的艺术品，实际上是一个消费概念，当我们说艺术品市场的时候，市场本身就是一个消费概念。大量的艺术品出现在市场里，其实都是消费品。只是过去我们有些人认为，我只要抓住一两个画家，把他包装包装，然后就可以赚钱，就可以去投资，我觉得这可能有点太简单化了，不是那么容易的事情。但是我们反过来讲，当我们把艺术品当作消费品对待时，就变得非常简单了。因为我们每个人都买了房子，每个人买了大的房子，或者每个人没有买大房子，正在憧憬着买心仪房子时，一旦住到他心仪房子的时候，他首先想到如何体现我的文化符号以及我的品位。他不再会像过去，我们小时都是去买年画、宣传画，以前我们一到年底想有没有挂历。到今天你已经住到几百万、几千万的房子里，你再想把最重要的那面墙留给挂历已经不太可能了。我们家最漂亮的那堵墙挂了挂历，那就悬了。

这个时候，作为艺术品消费来讲，应该去寻找能够代表我们文化品位的，能够表达我们这代人、这群人，或我自己文化性格的那样一件作品，最好是原作，最好是我这一类的画家，他们能代表我，因为我不是画家我不会画，所以要找这样的画家。

买到这样的画主要不是为了投资，还是为了消费，是为了装饰我们的生活空间，来体现我们的精神价值和文化品位。但如果说这里边有人变成大师了当然最好，就变成了投资品，但是一开始我们认为应该从消费出发。未来的艺术品市场必须是有一个非常广大而坚实的消费市场，如果没有这个，艺术品投资就变成了空中楼阁，不扎实。

我发现未来一个最广阔的市场就是艺术品的消费市场，是因为大家都有自己的非常温馨的房子，于是乎他必须有一个能够与这个房子相匹配的艺术品，如果我们用这样一个观点来思考问题，我相信未来艺术品投资也好、消费也好，都会前途极其广大。谢谢大家！

【精彩图集】