2017，日历也疯狂

在出版行业内，2016年被称作“日历出版元年”。日历当然不是今年的发明。但日历焕发新生，年轻化、审美化和趣味化的文艺日历以暴增之势横扫市场，掀起一股现象级的消费浪潮，却是今年出版界值得关注的一件大事。 时至年末，又是一年日历发行时，2017年，又有什么“新的惊喜”在等待着文艺日历的拥趸们呢？

自《故宫日历》打开市场后，2017年将至，《生肖日历》《单向历》《西洋镜日历》《亲爱的日历》《传家日历》《红楼梦日历》《给孩子的日历》《每日读诗日历》等不胜枚举的主题日历迅速“抢滩”文创市场。不仅仅是商务印书馆、中华书局、中信出版社等大型出版机构发力，叫得上名字的出版社都在出自己的年历。2017年的年历市场，文艺日历渐成爆款。消费者、经营者及文化市场的繁荣，正在共同促进着文艺日历的发展。

消费审美化，

文艺日历买者多属新中产

这几天在网上选购2017年日历，让职场新人小杨感觉有点头大。“从上学的时候开始，就喜欢买挂历或台历，这样每个月或每天的任务都写在那，一抬头就能看到，这种效果还是手机提醒做不到的。但是过去感觉日历设计样式都比较陈旧，选不出什么好看的。没想到不过三两年功夫，我已经挑花眼了。”小杨说。

据北京大学市场与媒介研究中心2015年的研究报告显示，在日常购物时，77.3%的90后会注重自己是否喜欢，40.5%会关注价格高低，31.9%会受到朋友推荐的影响。作为一名90后，小杨认为，文艺台历非常符合90后购物这三大考虑。这些日历设计感十足，且主题鲜明，装帧和纸张也很好，价格多在60元到90元之间。“这个价格即便学生也消费得起，虽然比书略贵，但可以用上一年，这样算起来性价比就比较合适了，而且网上购买往往会更便宜。”小杨说。

自己喜欢，价格不高，而且还能作为伴手礼，当做小伙伴之间“志趣相投”的证明。正是这种相互推荐，使得文艺日历短短几年之间获得了良好的口碑。介于书、文具盒家具饰品之间，习惯于购买文艺笔记本的消费群体，发现了一种更能标明自身审美情趣的设计，这在某种程度上成为文艺日历对消费群体最大的吸引力所在。

实际上，文艺日历的消费者并不仅仅局限在90后群体。70后、80后也是文艺日历的拥趸和潜在消费者。如果说豆瓣出品的《电影生活日历》更符合年轻人胃口的话，那么，除了“经典款”《故宫日历》的“百搭”以外，《启功书画日历》《修心日历》《北京风情日历》《亲子日历》《正义之美日历》《金刚经修福日历》等多种主题基本涵盖了不同年龄、行业、地域、情趣和爱好等类别需求。而更多的消费者不仅意味着更大的市场，同时也意味着通过寻找共性，勾连一些历史记忆和生活方式。从这点看来，文艺日历发掘出了一批更倾向于“精致化消费”的新中产人群。

概念经营改变消费习惯，

文创产品多样化发展

从业者的高素质和巧心思，使得文艺日历在内容和形式上都在花样翻新。

《故宫日历》的编辑王冠良是一个代表，自从他复刻了1933年~1937年共五年的《故宫日历》，到2013年加入生肖主题后，《故宫日历》的持续畅销迅速刺激了日历市场，同时也鼓励了文创行业。此后，多家书店、网站和出版社迅速跟进，而品味和层次则成为这些日历销售的王牌。不论是《故宫日历》的文物范儿、《西洋镜日历》的历史范儿，还是《单向历》的文艺范儿，“有范儿”成为日历文创的核心概念，这显然是文创行业从实用性向概念性转型的表现，也是当下IP变现风潮的延伸。

从数据上看来，在众多文艺日历中，《故宫日历2016》发行量超过30万册位居榜首，虽然数字都已经够得上畅销书的级别，但若与台北故宫相比，2400种文创产品为其创造了超过于门票的收入。相较而言，大陆各大书店、出版社出品的文艺日历的销量显然还有极大的市场前景。

事实上，“日历元年”之后，2017年日历市场是否会像电影市场一样呈现规划化增长，很大程度上取决于文艺日历从业者对这一行业的规划。怎样做到“日历+”，正是这个新兴市场从业者们正在耕耘的领域。借由商务印书馆120年馆庆，“鸡年”在即，《生肖日历：2017锦鸡吉祥》成为国内出版界首创的集博物自然知识与生肖于一体的日历。在博物画家精心手绘下，水彩画、石版画、木刻画等不同形式使日历变成了具体而微的鸡的百科全书。而同样是商务印书馆推出的《佛历》，集合了佛历、农历、公历于一体，再次以其首创概念而广受好评。如果说其定制化的封面和每日一个佛教故事完全符合了善男信女的需求的话，《佛历》每本销售收入，都拿出两元钱捐赠给乡村小学校舍建设及支持五台山佛教学会事业发展，这种善举则构成了佛教文化的具体践行。

概念营销之外，多媒体、自媒体也为文创行业带来了春天。对于目前的消费主力来说，文化程度普遍较高，又长期生活于网络生态之中，个性化、区别化消费的愿望使消费者不愿购买千篇一律的文化产品。而视频网站、手机APP等多种媒体的共同作用，也常常催生出多样化的文创概念。高晓松的视频节目上线后，他的一句“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”，唤起的不仅仅是消费者对文学或旅游业的热情。《每日读诗日历》《唐诗之美日历》等文创产品也成为间接的受益者。而《罗辑思维》微信公号推送的《故宫日历》等礼物，也使得这档视频节目的广大受众群体感受到了文艺日历的精致典雅。

内容生产和媒介融合

促进文创产业生态建设

“差不多一年前，在一次例行策略会上，我们谈到一个情怀满满的话题。‘能否用当代人的方式，重建人们对传统生活方式的认知。’这种认知如果能够通过某个媒介，跟我们的生活联系在一起，就有可能变成一场有意义的文化复兴。”有礼有节品牌联合创始人陈伦对《工人日报》记者说。在他看来，推出传家日历，并不是为一个产品而作，而是让产品承载一定内容，让产品与内容的结合更加紧密。

不同品牌的日历，表达的都是它背后母品牌的文化诉求。在陈伦看来，不只是做素材的搜集和排版工作，《传家日历》更像是一本生活指南，帮消费者将一整年的每一天都规划起来，建议你吃什么、做什么、玩什么。

“我们先是构建有关传统文化整个体系性的内容，把其中跟日常生活息息相关的部分梳理出来，然后，把适合用在日历里面的内容再提炼出来。”陈伦说，“创作周期有300多天，团队投入30人来完成这本日历的开放工作。构架出内容体系后，才落到文案的创作、插画师的画图和设计师的设计。”按照他的思路，日历只是品牌内容生产和推广过程中的一个环节。既然不以单一的环节盈利，那么整个文创概念的产业链就活络了，变成了一个有机相连的生态环境。长期下来，会具有更持久的生命力。

“现在越来越多的年轻人在线上创业，这是一种趋势。文艺日历可能只是文创行业中‘小荷才露尖尖角’的一个例子，但是市场就是靠这些小产品慢慢喂出来的。如何把IP的价值充分释放出来，非常考验年轻的创业者。”北京师范大学艺术教育系教授杨立梅说，“过去大家的消费习惯偏向于实用性，但是现在逐渐开始追求更高层次的消费体验。比如我去苏州博物馆参观时发现，大家不仅在欣赏建筑之美，苏博自己也开发了一些丝巾、扇面或茶点小吃。这就叫做融合性消费，体验艺术后又可以‘消费’艺术。据我所知，也有一些文化机构或展馆开展了编织、刺绣、软陶、雕塑、黏土、布艺、陶艺的创意DIY活动。这些活动真正地让文创产品变成一种交互式的消费体验。我想，未来如果将传统艺术和新媒体结合起来，媒介融合后，文创市场会变得更大，种类也会变得更多。”杨立梅建议说。