(原标题:书法与葡萄酒都讲究平衡之美)
酒识杂谈
中国书法是一门古老的汉字的书写艺术,长期以来备受国人膜拜。而葡萄酒,天生就带着宗教神性,在西方更大程度上被当作一种艺术来膜拜。庆幸的是,鄙人平生爱好不多,却偏偏对书法和葡萄酒都钟情。把书法与葡萄酒扯到一块,是觉得两者都富有灵性,都是具有自然平衡之美的杰作。
从葡萄树、葡萄到葡萄酒,每一次蜕变,都需要历经千万次洗礼。葡萄酒不仅是一杯有酒精的饮品,更是一门学问,一场修养。学习葡萄酒,品鉴葡萄酒急躁不得,它是一个需要你习惯并爱上它的漫漫旅程。从刚开始学葡萄酒时水平飞速进步,到后来越来越难在葡萄酒品鉴上有新的突破,再到最后需要真正从灵魂深处爱上葡萄酒,才能有一点点进步,是每个葡萄酒人的必经之路。而学习书法也需要与学习品鉴葡萄同样的经历,而且门槛更高。
说到学习书法,《玉堂禁经》中提道“必先识势,乃可加功”。势,是中国书法艺术的核心概念,它是中国古代思想家们在观察和驾驭自然社会、艺术军事诸方面智慧的结晶。书法创作或书法实践,实际上就是如何造势的问题,通过控制毛笔的手艺,既制造矛盾,又要解决矛盾,既矛盾对立而又和谐共存,最终要让作品达到一种动态平衡。 东汉著名书法理论家蔡邕在《书法九势》中说:“夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉;阴阳既生,形势出矣。”所谓阴阳,即《易经》中所阐述的互补调和的变化规律。而葡萄酒的酿造过程,也如书法创作一般,需要互补调和。比如赤霞珠和梅洛,它们各自有优缺点,它们的混酿却能呈现出葡萄酒的最佳状态。波尔多混酿可以说是梅洛与赤霞珠联姻的完美例子。
一幅书法作品,如果没有对比和矛盾关系,就状如算子。都把每个字写得很平正,横平竖直,像搭积木一样,就没了神采,观之乏味。孙过庭在《书谱》中有言“初学分布,但求平正。既知平正,务追险绝。既能险绝,复归平正”。这最后的平正才是真正人书俱老时候的平正,字法上,结体大小、高低、疏密、正敧、开合;笔法上,方圆、曲直、藏露、粗细、正斜、轻重、缓急、提按、顿挫,矛盾丛生,却又“不激不厉风规自远”。唐代大书法字欧阳询的楷书以险绝著称,字势凌厉,险象环生却又处之泰然。“点如高空坠石”,将坠还稳,险而逾平。
葡萄酒的平衡,主要指的是葡萄酒的各种香气之间、风味之间、香气和风味之间的平衡协调,也包括葡萄酒的酸度、甜度、单宁含量、酒精含量之间的平衡。如果没有这些要素的平衡,那就是一寡淡无味的白开水。对于葡萄酒的平衡的理解,最形象的我们可以用一个人的高矮肥瘦来比喻——高高瘦瘦的不平衡,矮矮胖胖的不平衡。大致来讲,酒体(body)就相当于一个人的体格,是苗条还是健硕,酸和单宁就相当于人体的骨骼,葡萄酒的风味就相当于人体的血肉,结构(structure)就相当于骨骼同血肉的搭配的比例。平衡性极佳的葡萄酒也就相当于一个具有完美身材的人,肥瘦刚好,高矮刚好,不弯腰驼背,不缺胳膊不少腿,五官端正,无先天性残疾。
不管是书法,还是葡萄酒,平衡是一门精妙的艺术,需要高超的技艺才能达到,就像人要达到中庸之道谈何容易?要知道,中庸不是依违两可,苟且的折中,而是一种不偏不倚的毅力、综合的意志,力求取法乎上,圆满地实现个性中一切而得和谐。书法和葡萄酒也如是,这或许正是它们的魅力所在。陈绵钦