李安革了电影的命

（原标题：李安革了电影的命）

每经影视记者 盖源源

度过两天的雾霾，11月6日的北京晴空万里。一部足以载入电影史册的观影“极限”之作在北京首映。

李安导演新片《比利·林恩的中场战事》，以史无前例的120帧/4K/3D最高规格呈现。全球只有5家影院能放映这种规格。绝大多数影院将于11月11日公映时播放24帧、60帧版本。

受博纳影业片方邀请，我在北京观看了这部未来20年技术才可能普及的革命性电影。这是一部使用画面视觉特效极少的剧情片，却带来从未有过的身临其境感。

李安的想法简单而纯粹。他说，“120帧是一种新媒体。我发现这个新的观看方法，迫不及待地与观众分享，希望大家用全新的方式看电影。”

电影中主角与你面对面

“看这部电影的时候你不要着急，要慢慢地进入剧情。”李安这样指导观众入戏。这不是一部剧情推进迅速、画面激烈的片子，有太多内心戏，用李安的方式娓娓道来。就在这样的慢节奏中，我还是被开篇不久的画面震撼了。

主角林恩在睡梦中被电话铃声叫醒，起来坐在床沿，那一瞬间我看到他通透的面部表情，眼神传递出内心迷蒙的情绪。我看过太多电影，但从未感到剧中人物距离我如此之近。此后的诸多画面，秉承着这样的方式，剧中人物仿佛游离出银幕，在跟观众直接交流，而人物所在的背景虚化在银幕中。

影片的高潮是林恩和他的战友参加一场橄榄球赛的中场秀，热烈的现场氛围中，林恩的思绪又回到了伊拉克那场难忘的战争。土墙被炮弹炸飞的粉末飘散在眼前，敌人一枪中弹的血雾清晰可见。此刻，你不是电影观众，而是真的已置身林恩的中场秀现场。

“过去看电影是旁观他人的故事，现在有机会直接走进电影中。”李安说，这是电影的变革，采用120帧/秒的拍摄技术，正是希望能够达到“主角个人的感同身受”。李安认为，电影什么内容和怎么看它两者同等重要，“我不觉得 内容 和 看法 是相冲突的，它们是结合的。”

采用120帧/4k/3D“极端”清晰地呈现，得到最好的东西是近景、特写。这是一种高规格阅读方式，跟我们的眼睛很像。用李安的话说，就是“你可以感受到一个人，演员眼睛里的冲突、思想，你能跟它呼吸、沟通，这是电影本质讲的道理。”

电影中，军人林恩从战场回到家乡，对周围环境的体验与普通人截然不同，他会因为猛然的声响变得警惕，甚至会有害怕、恐惧等“战后症候群”，但他又能把平常不会注意的东西看清楚。影片高清晰的电影新技术，正是希望观众能像主角一样，观察周围，通过这样的互动与观众分享主角的心事。

李安让我们看到未来的电影

120帧/秒规格拍摄，是当代电影的先锋实验。因为我们目前看的电影是24帧/秒，即一秒有24格画面，120帧意味着一秒有120格的画面，呈现出不可比拟的清晰度。

李安打了个比方，“你可以想象好像是慢动作的清晰度，但它又不是用慢动作播放出来。它用一般的播放速度，有了慢动作的清晰感。”

而4K是分辨率，再加上3D用两个视角去扫射各种影像资讯，李安传递了他想要的数字电影的追求，那是一种认同感和参与感，电影不再是偷窥的艺术，而是你走进影片。

李安不是技术控，在好莱坞，更愿意尝试技术革新的是另两位大师彼得·杰克逊和詹姆斯·卡梅隆。杰克逊曾在《霍比特人3》中首次尝试48帧/3D，一度引发一些争议，认为是在看BBC的高清电视节目。而卡梅隆的《阿凡达》首创真人3D，这部电影在全球掀起了观看IMAX的热潮，从此IMAX技术成为观众认识电影的新方式。

李安热爱胶片电影，但他拍《少年派的奇幻漂流》时，感觉“电影要变了”。上述两位崇尚技术的大师倡导48帧，李安也想要在数字电影中做出创新尝试。

目前能放映120帧/4K/3D最高规格的专用设备全球就只有10台，能播放的影院只有5家，即便是影片投资方博纳影城在北京的惟一 一家可播放影院，也进行了近三个月的升级改造，放映设备从美国、英国漂洋过海而来，首映前李安团队的技术总监本杰明·沃伦亲自来到中国指导放映。

影片投资方、博纳集团总裁于冬介绍说，我们要对新技术充满敬畏和尊重，《比利·林恩的中场战事》是前所未有的一次电影革命。当年卡梅隆导演的《阿凡达》上映的时候全国只有12张IMAX银幕，800张3D银幕，却创造了12亿元的票房。现在全国已有超万张3D银幕，超过250张IMAX银幕，《阿凡达》首创的3D技术革命，现在很多电影都尝试去用。如今，也希望李安的这部极限实验电影，能推动影院放映技术全面升级。

李安说，对于这部极限作品可能带来的观众反响，他是忐忑的。已过花甲之年的他仍在热忱追求新电影。他说，“现在的高规格，是未来的低标准。”

我还记得，他的《少年派的奇幻漂流》被誉为“当世界都以为电影已经老去，这部电影证明电影刚刚被发明。”现在，这部120帧的《比利·林恩的中场战事》，又带来前所未有的革命性先锋技术。我并不关心这部实验之作最终的票房，我只想说，感谢李安导演，让我们看到了一部未来20年才可能有的电影。