速写及手稿揭秘看黄胄名作如何诞生

（原标题：速写及手稿揭秘看黄胄名作如何诞生）

9月28日，一曲童声合唱《炎黄艺术馆之歌》拉开了“炎黄艺术馆建馆25周年暨 炎黄痴子——黄胄作品展 ”的帷幕。这天是炎黄艺术馆第25个馆庆日，艺术馆特别推出了该馆创建者黄胄先生的个展，不仅向公众展示黄胄自20世纪60年代至80年代所创作的多件代表作，还展出了为《欢腾的草原》《听琴图》《姑娘追》等名作在创作时所画的速写和手稿。在黄胄爱女梁缨看来，本次展览不仅是呈现其父的名作，“更希望向观众展示一位画家在创作过程中所付出的心力”。据悉，此次展览将持续至10月25日。

建馆25年

艺术馆被视为黄胄重要作品

在开幕当天，炎黄艺术馆馆长崔晓东向记者讲述了该馆的创建过程。他回忆说，1987年左右，黄胄便开始筹办炎黄艺术馆，“当时我在中央美术学院读研究生，黄胄先生希望我能加入进来，因此在这期间我参与了一些建馆的筹备工作”。崔晓东可谓是目睹了炎黄艺术馆的创建全过程，并“亲身体验了黄胄先生创建炎黄艺术馆所付出的巨大心力”。

1991年开馆之后，黄胄担任首任馆长。出乎意料的是，这座国内首座由艺术家打造的民营美术馆并未以创建者的名字命名，而是取名“炎黄艺术馆”。“这事也感动了邵逸夫”，据崔晓东了解，邵逸夫曾为炎黄艺术馆捐赠过300万港币的建馆资金，“开馆之前，邵先生来炎黄艺术馆参观，黄胄先生曾跟他讲，如果他愿意，多功能厅可以定名为 逸夫堂 。但邵先生表示，黄胄没有以自己的名字命名 炎黄艺术馆 ，他也不要这样做”。

为了艺术馆的运营，黄胄义无反顾地把自己珍藏的历代书画精品和自己最好的作品捐给艺术馆作为基础收藏。由于建馆的资金不足，还拿出了自己多年的积蓄，卖了很多幅心爱的作品。在黄胄遗孀郑文慧女士看来，“艺术馆是黄胄最后奉献给社会的一件重要作品，是他精彩人生的一个重要部分”。

展览现场

速写及手稿揭秘名作诞生过程

在第25个馆庆日，艺术馆特别推出了黄胄个展。梁缨告诉记者，展览于一年前便开始筹划了，以炎黄艺术馆及黄胄美术基金会所藏黄胄数千件速写、手稿及文献为依托，向公众展示黄胄自20世纪60年代至80年代所创作的多件代表作，重点作品包括风华正茂之时创作的《亲人》《巡逻》；十年浩劫以后，重提画笔创作的《曹雪芹》《飞雪迎春》《庆丰收》；回到边疆曾生活之地创作的《欢腾的草原》《听琴图》《套马图》等。除了人物画，黄胄艺术创作中的主角之一——毛驴，在展览上也有所呈现。

梁缨坦言，“展览中的许多作品及其背后的故事其实早已经被观众所熟知，但对于作品是如何诞生的却知之甚少，而且创作是一项艰辛的工作，如

父亲所说， 大笔一挥不知要挥去多少岁月 ”。除了展名作，梁缨更希望向观众展示一位画家在创作过程中所付出的心力。

现场，展出作品被速写所环绕，如在那幅再现新疆游牧生活的《欢腾的草原》旁边，一共陈列了近十来张为创作该作而画的速写。“他跟别的画家不一样，老一辈画家创作前一般会有一张小稿子，通过反复修改，再用铅笔誊到创作用的纸张上。但我父亲喜欢通过大量的速写来给创作搭架子，他把手练熟了再直接进入创作阶段”，梁缨认为这是父亲作品“气韵生动”的重要原因。著名画家侯一民曾这样评价黄胄的艺术，“他的画有速写的灵动、鲜活、不拘小节、大刀阔斧，繁复之中见筋骨，纵逸之中见功力”。

创作理念

践行“生活是创作的唯一源泉”

大部分艺术家向生活汲取营养，但像黄胄那么彻底的不多，他一生践行“生活是艺术创作的唯一源泉”。在其艺术生涯中，黄胄以西北新疆一带为主要生活基地，曾与边疆牧民同吃一盆抓饭、同睡一个毡房，结下了深厚的友谊。

据知名艺术家李延生了解，黄胄在新疆写生期间，“有一次，他为了画两位牧民，赶了二百多里路，气不及喘，又连续作画几个小时，实在站不住了，跪在地上继续画，直到自己满意为止”。

在深入生活这一点上，曾在二十出头拜黄胄为师的画家史国良感触颇深。在他的印象中，脾气温和的黄老师也曾非常严厉地批评过他。有一次，他也以新疆为题创作作品，当他信心满满地将作品装裱好后，黄胄毫不客气指出了作品中存在的硬伤，出现了不可能出现的动物形象。后来，“我费尽心机把它改为葡萄，才算让老师勉强满意”。史国良对老师当时的话语记忆犹新，也不断提醒了他要深入生活，创作不能想当然。

其女讲述 被父亲的“倔劲儿”所感动

在筹备展览的过程中，梁缨和策展团队整理了父亲留下的数千件速写和手稿，虽然她对父亲的作品非常熟悉，“有些甚至是我看着他画完的，但仍被他创作中为追求一个理想形象而画上数百张速写、不达目的不罢休的 倔劲儿 所感动”。

在梁缨的印象中，父亲是一个不知疲倦的人。“经常是笔不离手，看到有感触的画面，他都会迅速捕捉下来”。1979年，梁缨陪黄胄去新疆写生，“我父亲曾在那儿待过，再去的时候，他

特别兴奋”。每到一个地方，黄胄的笔就没停过，“看到感兴趣的画面，他总是想着赶紧把它画下来”。当时，他也有相机，“但是他还是希望通过画笔捕捉那些活生生的场景”。

如今同样身为艺术家的梁缨说，父亲对她的影响很深。但这种影响不是“教会了我某一种技法或者表达方式，还是潜移默化中，他让我领会了艺术的精神”。梁缨坦言，在她的从艺路上，一开始是母亲教她画的素描、速写，而身为大

画家的父亲却从未给过她具体的指导，“他从没教过我怎么画，但他出去写生或者画画的时候都会带着我，我每天跟着在他身边，经常看他画画，我自然就知道该怎么画了”。梁缨说，黄胄先生不是那种为子女未来做规划的父亲，“他不会要求我做什么，如果有灵气、如果真的喜欢，他也会鼓励”。梁缨一直都很崇敬父亲，“他很勤奋，他会为一根线条、某个表情而煎熬苦恼，也会为攻克难关而欢欣鼓舞”。

重要作品

《欢腾的草原》纸本设色1981年

展厅内受关注的无疑是《欢腾的草原》，表现的是新疆柯尔克孜族人民正在进行传统体育项目“马上

较力”的活动场面。画面中，众多人物与动物通过艺术家的精心布局与传神刻画，和谐而又充满内在张力

地再现于巨幅画纸之上。在北京保利2013年秋拍中，这件画以1.288亿元人民币成交。

《姑娘追》纸本设色1986年

该画被誉为黄胄最美的作品之一。黄胄在画中抓住了人物的微妙心理，大草原上，姑娘已追上男

孩子，正举手扬鞭，男骑手则伏于马背。侧身反顾，他是有意勒住缰绳，放慢速度，等待那轻轻落下的

鞭子。骑在高头大马上的女孩美丽俊俏，身姿矫健，在激烈的追逐中流露出脉脉温情。

京华时报记者易小燕