猴赛雷之后，鸡票会被玩坏吗？

（原标题：猴赛雷之后，鸡票会被玩坏吗？）

年初的“猴赛雷”事件余波还在，同样出自韩美林之手的丁酉年鸡票也开印了。8月8日，中国邮政集团公司在邮票印制局举办了《丁酉年》特种邮票印刷开机仪式，丁酉年鸡票图稿公布。这是韩美林第二次设计生肖邮票，33年前，他曾设计过猪票。韩美林感慨称，“再次参与生肖邮票的设计工作，感觉这是一种缘分，是民族传统文化与艺术的缘分”。年初，由其设计的猴年吉祥物被大家玩坏了，那这次鸡票又会怎样呢？　　　　　　　　　　　　　　                                                   京华时报记者易小燕

关键词 鸡票

设计创作1600个画稿

虽然离2017年还有4个月，但在开机仪式当天，《丁酉年》鸡票便向大众揭开了它的神秘面纱。

《丁酉年》鸡票一套两枚，第一枚图案是一只威武强壮、高傲奔放的雄鸡，第二枚则由呵护幼崽的鸡妈妈与抽象可爱的小鸡组成。一如去年黄永玉设计猴票时画了两只小猴子的寓意，暗合“二胎”政策，这也是第四轮生肖邮票主推的“合家欢”氛围。

从外观上看，两枚邮票图案以写意的中国国画绘制，带有明显的装饰风格。与此前备受争议、出现过各种逗趣的DIY版本的“猴赛雷”相比，这次鸡票的合家欢形象显然更具亲和力，被大家玩坏的可能性不大。

提及与邮票的缘分，韩美林表示：“我跟邮票打交道有整整50年了。”1956年，韩美林就开始集邮，“那会儿攒了1万多枚”。后来经历特殊历史时期后，他搜集的邮票都不见了。1983年，韩美林与邮票续缘，“第一轮生肖邮票《癸亥年》猪票就是由我设计的”。两年后，韩美林还设计了四枚《熊猫》组票。时隔30余年，他再次受邀设计生肖票，韩美林特别重视，他透露，“为了设计《丁酉年》鸡票，我画了1600个画稿”。

关键词 雕刻

工艺不好可能变“猴赛雷”

设计邮票，除了需要画面精巧之外，雕刻工艺也非常重要，因为弄不好很可能出现“猴赛雷”现象。据了解，这套邮票依然采用胶雕套印工艺，对雕刻布线采取竞争设计的方式，几轮竞争下来，最终由韩美林亲自选定邮票印制局雕刻师郝欧和刘明慧的雕刻布线方案。

在韩美林看来，郝欧和刘明慧雕刻布线流畅、完整，表现雄鸡的威武强壮、高傲奔放和母鸡的温婉柔美，呵护幼苗的性格特征，不失为雕刻线条与胶印衬色完美结合的佳作。

作为大众的人们收藏品类，生肖邮票的防伪技术不容小觑。《丁酉年》生肖邮票在防伪工艺上也尝试多重创新，版张边饰中的生肖文字信息将使用无墨雕刻，即呈现出雕刻版印文凸出纸面却无墨迹的印刷特点，且套生肖邮票的防伪纸张也经过了特殊的工艺设计。

关键词 创作故事

罕见创作母鸡形象衬托“合家欢”气氛

2015年7月，韩美林与中国邮政集团再次携手合作，开始参与《丁酉年》鸡票的设计。在韩美林看来，“这次参与《丁酉年》鸡票的设计，我感觉是一种缘分，是民族传统文化与艺术的缘分”。

在韩美林的心里，鸡的形象是正面而积极的，“在中国，雄鸡一直被人们所赞美。 一唱雄鸡天下白 等名句流传千古；无论是大公鸡还是小鸡，它的 文、武、勇、仁、信 五德，代表了人们道德的追求，也是许多画家喜爱画鸡的原因。一只只鸡在画家笔下气象万千，徐悲鸿的鸡昂首挺立、怒发冲冠，像斗士和高歌的 代言人 ；齐白石的鸡寥寥数笔，却意得神足”。

这次为力求表现生肖鸡形象的传神，并体现吉祥、喜庆、贺年、祝福的概念，韩美林历时半年，共创作了数十个鸡形象，从大部分草图中即可见到他的用心。与以往创作的雄鸡风格不同的是，韩美林极少创作“母鸡”形象，但这次为符合第四轮生肖邮票“合家欢”的整体气氛，韩美林不仅创作了呵护幼崽的鸡妈妈，还特别设计了抽象可爱的小鸡形象，形成温馨和乐的家庭氛围。

鸡是画中常客曾创作《百鸡图》

鸡的形象可谓是韩美林作品中的“常客”，他还曾出版过书籍专门讲述如何画鸡。在当天开机仪式上，韩美林说，“这些年来，我创作了数以万计关于鸡形象的作品”。

“从什么时候开始画鸡？我已经不记得了。”早在36年前，韩美林曾一气呵成创作过《百鸡图》，作为他在艺术形式、色彩、造型上的探索。说到画鸡的趣事，韩美林讲述了一个故事，“我曾经给几个孩子发笔、纸、颜料，请他们画鸡，看谁画得漂亮……结果，令我惊奇的是，几个孩子画的鸡没有一只是一样的”。这种测验启发了韩美林，“他们可贵的胆量，引起我们的深思”。从此，“我坚信艺术形象完全可以举一反三，以一当十”。

据了解，今年，韩美林将再度创作新的《百鸡图》，并在“韩美林全球巡展”中展出。

关键词 “大篷车”

保持创作生命力秘诀就是大篷车

对于韩美林来说，今年是他特别重要的一年，1936年出生的他，今年步入了“80”后。韩美林将以全球巡展的方式为自己庆生，从意大利威尼斯开始，经过法国巴黎，到达北京。

这不是韩美林首次在国外举办巡展，早在1980年10月，韩美林就在美国纽约、波士顿等21个城市举办了个人艺术展，纽约曼哈顿区还为此设立“韩美林日”。为了筹备即将到来的“韩美林全球巡展”，韩美林大部分时间都待在工作室，每天坚持创作，“一进入工作室，经常是18个小时”。为什么一进去就出不来呢？他举了个画牛的例子，“当我画完一只的时候，就会冒出来20个，这20个画完了又出来100个”。从工作室出来后，他经常感觉眼睛都是直的，“转不过来，有时候用眼过度直淌眼泪”。

韩美林说，保持创作生命力的秘诀是他的大篷车。“没有这个艺术 大篷车 ，如果不开车下乡，我就没有这么多的创作欲望，也没有这么多的艺术形象”。韩美林每年都会跟随大篷车下基层，“39年来从未间断过”。近些年，韩美林艺术的“大篷车”扩大了，“它不只是在中国的土地上，还去过非洲、印度、日本、尼泊尔、阿联酋这些国家，今年打算到印度去”。

韩美林跟老乡在一起的时候，“不是光学习画画，还有剪纸、面塑、捏泥巴人，甚至还会学跳舞，以及黄河大锣鼓等。我觉得能够学到很多东西”。韩美林坦言，如果不是常年下基层，积累创作素材，“我的艺术不可能会这么丰富”。他建议年轻艺术家多深入民间，感受我们自己的艺术，“而不是拿着相机到处拍拍照片，因为真功夫还是在手上”。