潮流反弹
转眼又到十一黄金周。
然而,能随心所欲安排出游行程者几稀。人是社会动物,全年为数不多的七天长假,能抽身于家庭、亲友之外,单刀奔赴心中应许之地之,实属难得。而既然与人同行,就需要明白,目下将消费作为减压、调剂不二法门者众,即使你能理解他们只能通过购物来排解的紧张焦虑,却无法避免被同行者扇动翅膀造成的蝴蝶效应所伤,从而被“买买买”裹挟一路,身不由己,力不从心,黯然销魂。
于是你脑中描摹出这样的画面:跟观光客在热门购物场所摩肩继踵、盯着大伙儿拜托的代购清单东奔西突、在赶赴机场前硬是挤出半天时间前往远离市区的outlets,或在离境前一小时还要冲杀在机场免税店……难道物质之“得”的背后只能是不足以补偿的身心之“失”?购物毁一切就是如此彻底,你真的不能得到更好的吗?
在谈论“双刃剑”一词时,我们往往对其“有弊”的一面报以更多关注和警惕,却忘了双刃的另一侧原本就是“有利”。即便你的十一行程将板上钉钉地成为购物之旅,也不妨碍这可以是一趟充满寻觅、领略乐趣的旅程,收获物质也不亏待了精神。
时装店看展
同行者喧哗血拼,并不会打扰你在同一片天空下静默砥砺自己的审美品位。没错,时装店里也是有美术馆的,这种美术馆/艺廊导入门店、让艺术与商业联姻的模式其实并非新鲜事,其渊源足可上溯至19世纪末。当时的法国珠宝商Georges Fouquet在巴黎筹设新店面时,便曾邀请艺术家Alphonse Mucha协助装潢店铺,Mucha以其签名式的女性曲线、阿拉伯花饰、动植物主题,将当时流行的新艺术及南锡学派(L cole de Nancy)风格发挥得淋漓尽致,让进得店堂不再只是瞄瞄价签那么粗暴简单,而是大有眼福可饱。今天,艺廊路线的代表之一便是法国国民品牌Agn s b.,她让你在时装店买到甜品与花束,更长期支持年轻导演创作,时常在店内播放原创影片,后更将这样的赞助拓展到几乎所有艺术表达形式。而概念店粉丝无不大爱的Colette,一直保留每月固定展出一位艺术家作品的常态展览空间。购物者常惊叹于一楼玻璃柜中的商品,像极了博物馆珍稀名贵的艺术典藏,即便连商品说明卡这样的细节也依足美术馆展品简介的蓝本。
“工业设计大牛Mark Newson、雕镂家兼室内设计师PieroFornasetti、玻璃艺术家Alison Berger等真正的创作者在这里融混激荡。店内工作人员必须具备扎实的文化底蕴,能和客人谈论任何他们有兴趣的话题。”位于巴黎圣奥雷诺街的概念风格名店L claireur店主如是说。这里不时会于傍晚时分举行音乐演奏、戏剧或舞蹈表演等艺文活动,本身已是一道不可不看的风景。
购物区寻找隐世市集
或工坊
市集本是游牧主义在现代社会的残存,而今,名为快闪店(pop-up shop/guerrilla store)的商业形态向市集和游牧文化汲取灵感,正成长得分外蓬勃。
在快闪店出现的早期,因为要跟业已定型的商业门店形态作出姿态鲜明的区隔,其选址往往远离成熟商业区,带有“应怜屐齿印苍苔”的冷门趣味。而在快闪店概念大热、从精品品牌到设计师品牌纷纷投身此道共襄盛举后,它不再遗世独立,而是开始主动发起游击,一次次以令人惊叹的面貌出现在那些最流光溢彩的成熟购物区,成为打破这些区域固有拜金气氛的新势力。所以,你逛你的大牌店,我过我的小众瘾,并不矛盾。而许多闻名却难以见面的手工工坊也大隐于市,以威尼斯为例,外行人只看到一间间与世界任何大型购物城市都并无二致的高档精品店——从Prada到Armani,从Gucci到菲拉格慕,从Dior到Burberry,只有内行才懂得在其间绕弯打圈许久,找到当地工匠不轻易对外开放的玻璃工坊,见识到真正穆拉诺玻璃的绝世姿容,还能与已在威尼斯玻璃业做了超过四分之一世纪的资深业者交谈。
购物不等于
挑选——结账——走人
试试德国科隆Globetrotter百货公司提供的趣味购物模式吧:这里鼓励顾客自行评测商品品质,在总面积达七千平方米的营业空间中设置了一座巨型水池,供客人测试船只及潜水设备。另有一间“低温室”让消费者在实际低温状态中试穿防寒服装或试睡睡袋、一间“极端气候室”可模拟暴风雨情景,测试夹克或风衣的防水性能。只要你参与,就能成为所选购商品制程的一部分。或走进Victor & Rolf在米兰的“颠倒店”:吊灯置于地面,座椅及壁炉吊挂在天花板,香水瓶倒立陈列——一个上下完全颠倒的异度空间。以后,再有人声称多么明白品牌得心应手的解构设计概念时,就可以告诉他们,所谓解构主义,不仅仅在你买走的那几件衣服里。又或者,去找找气氛私密宜人的公寓风购物场所,Paul Smith与Dries Van Noten都已经放弃通常的陈列方式,将商品分别纳入玄关、客厅、衣帽间、餐厅、书房,装潢、家具、灯光也更像一个令人能窝心流连的家。让同行的购物狂随意挑选吧,你只需坐拥一份最松弛惬意的情怀,且不足为外人道。
边煲汤边写诗,让体验也更深度更写意。
大牌店铺的建筑美学
它们无不与最富盛名的大师级工匠合作,在灯光、建筑设计、材质选用等诸方面不厌其精,应了米兰·昆德拉在《笑忘书》中的经典名言:“美存在于废除时序与对时间的反动中。”
在这些机杼百出的购物场所游走,从建筑设计到呈现方式再到商品本身,无不能切身体会到多样创意涓涓汇流的快意。当穿行于巴黎玛黑区出自设计师Matali Crasset之手的多品牌复合店,精心营造的色彩总是将人带进某种奇幻想象里。在被公认为法国情调代表的女设计师Andr e Putman位于纽约的概念店,值得细细研究光线带来的照明质感和色调效果。在娇兰香榭大道店观赏金箔空间装饰,你会惊艳于材料与质感水乳交融、传统工艺完美结合当代设计。在爱马仕位于首尔的道山公园店,从地下一层向上仰视著名的曲线楼梯,视线可一直蜿蜒至四层,你很难不发出像巴西建筑大师尼迈耶一样的感叹:“深深诱惑我的,唯有自由而旖旎的曲线”……
文/何方中