佳士得秋拍：以量创价背后当代艺术市场的疲软隐忧

李维

香港佳士得秋拍落幕不久。据官方数据，香港佳士得亚洲二十世纪与当代艺术夜场以项目计成交率为89%，以金额计成交率为91%。该夜场共有11位艺术家缔造了个人作品的最高成交纪录，同时也创造了香港佳士得亚洲当代艺术夜场史上第二高成绩。尽管佳士得秋季夜场6.35亿港元的总成交额胜过今年10月初苏富比秋季夜场近6.16亿港元的总成交额，但佳士得似乎以量制胜，上拍81件作品，远高于苏富比的57件，比去年秋季夜场的上拍量增加了30%(去年秋季夜拍，佳士得共上拍61件，总成交额为约9.35亿港币)。夜场次日的亚洲当代艺术日场仅有65%的成交率，以8000万港元的总成交额收槌，隐约嗅到中国当代艺术市场持续疲软所带来的隐忧。

以量创价往往是拍卖公司面对市场持续疲软的因应之道，尤其今年拍卖公司已普遍面临“征件困难”的窘境，大名头作品不易现身市场，低单价的作品更难高价成交，在高不成低不就的情形下，也只能以量创价。从佳士得这次的拍卖图录便可看出，亚洲20世纪与当代艺术的夜场上拍作品量大且琳琅满目，跟以往一样包括中、日、韩和东南亚的作品，但作品的挑选包山包海，油彩、水墨，抽象、写实，传统、前卫通通入座，足见其野心。且在排序上把东南亚艺术置于前，中国的居中，最后又辅以日本具体派的作品，刻意拉抬东南亚，想顺势在中国部分制造高点，再丢出新兴的日本具体派试水温，其用心不可言喻，但就坏在此策略无法奏效。一开始东南亚便炒不起热度，紧接着的中国部分更凝聚不了买气，许多重量级买家早已耐不住性子提前离场，加上低估价策略，本用以吸引买家入场，却造成重要作品无法高价成交。

以往的亚洲二十世纪与当代艺术夜场，皆靠“三大巨头”常玉、赵无极和朱德群的作品撑场，三位艺术家作品的成交总额往往占整场成交总额的一半以上，但随着时间推移和市场普遍疲软，拍卖公司愈来愈不易征集到三巨头的经典作品。“三大巨头”作品丧失优势，在中国当代作品的征集上又无法超过前几家内地的拍卖公司，既顾不了台湾买家，又得不到大陆买家的青睐，买气涣散，当然难以成就佳绩。尤其这几年已把能卖能拱的三巨头作品几乎用罄，加上大陆买家接盘三巨头的作品意愿不高，原因无非经典作品早已尽落台湾藏家之手，现在还能在市面上流动的，也只剩二、三流的作品，与其拾人牙慧，不如在内地的艺术家身上制造奇迹。

当初为考虑内地买家人民币不易出境的问题，佳士得和苏富比纷纷进入中国设点，但此举现在看来实为一步险棋。不仅市场的布局，乃至拍卖的征件、时序、操盘和藏家的开发，都需与香港做分割，还得面对内地拍卖公司的竞争。尤其刚入内地，无法短期内接上地气，且在拍卖的运作上也没内地拍卖行灵活，买家卖家对这外来和尚仍停留观望，短期内更难建立生死与共的革命情感，战线是拉长了，但顾此失彼，难以兼顾，原先看好内地买家实力急于进入内地卡位的初衷，在成效上却大打折扣，前线丧失优势，腹背又受敌，才是佳士得的最大隐忧。

面对前后的威胁，又开创不了新局，脑筋只好动到了一级市场画廊。佳士得和苏富比都先后宣布介入一级市场的经营，透过展览销售先试市场水温，见反应好，就成了下次拍卖征件的重点。虽说两家拍卖公司都尚未涉入艺术家的经纪，但鸭子划水，先在拍场上关注或拉抬特定艺术家，再交由自家经营的画廊有计划且长时间地推介给藏家，逐渐巩固基本盘，如此鱼帮水，水帮鱼，不但架构出一条龙的营销策略，更可纵身一跃成为市场的主导者(market maker)。然此种横跨一级、二级市场的操作手法，实有混淆市场角色之嫌。过去几年，拍卖公司的话语权远远凌驾于一级市场，几乎所有的市场荣景，都靠拍卖缔造佳绩，无疑让拍卖公司掌控了艺术品的制价权。拍卖拍出了价格，画廊就跟着设出定价，进而代理销售，而代理也非独家代理，大多与展览合作，因为拍卖公司和画廊都不愿扛起长期照顾艺术家和买家的责任，短期获利成了唯一的王道。这种完全本末倒置的操盘手法，艺术家和画廊难辞其咎，艺术家急于成名，直接与拍卖公司合作，跳过了画廊的代理机制，寻求以公开方式设立自己的市场成交价；而画廊更不愿独家代理名不见经传的艺术家，不但费时费力费钱，还有拉抬不上来的风险，不如捡现成的，争取展售高知名度艺术家的作品，也符合买家短期获利的心态。所以，当拍卖公司开始介入一级市场的生意，不但压缩了画廊的生存空间，更破坏了整个市场的运行机制。

拍卖公司的老大心态由来已久，总是抢着当市场的领头羊。2009年春拍受金融海啸的冲击，成交总额下滑了近半，中国当代艺术的价格更下降了近58%。之后几年，拍卖公司为转移拍卖重心，在香港佳士得和苏富比的带头下，大量上拍东南亚的艺术作品，让东南亚艺术顿时成了如日中天的标的，台湾、香港、大陆的画廊也如火如荼地代理起东南亚艺术，拍卖公司成功地转移买家的焦点，再创市场的荣景。然这波东南亚热却无法持续燃烧，2011年中国当代艺术再度起色之际，东南亚艺术又被挤到了边陲，很难再受到东南亚以外买家的关注。然而，当中国当代艺术于此时再度陷入低迷之际，拍卖公司又想如法炮制之前的模式，大举力推日本具体派作品，此次夜拍日本艺术家白发一雄的作品以2300多万港元落入刘益谦的收藏，拍卖公司似乎又成功复制了下一波吹捧的标的。试问，在这个美学基础薄弱的亚洲当代艺术市场，藏家何时才能自我提升，不再随波逐流？也许当资本市场不再蛮横干预艺术市场之时，艺术才能回归本质，市场才能重回正途。