早报记者 廖阳
嫦娥奔月,后羿射日,以这两个民间神话故事为题材的艺术作品并不鲜见。11月30日,由上海歌剧院舞剧团制作的原创民族舞剧《奔月》将亮相上海大剧院,舞团首席宋洁、陈涵将分饰嫦娥与后羿二角,意在从一个全新角度赋予神话以时代意义。
今年3月,上海歌剧院舞剧团开始创排《奔月》剧本。据了解,舞剧《奔月》取材于先秦古籍《山海经》,但又与大众熟悉的“嫦娥奔月”故事颇有不同。剧中的嫦娥是一位远古母系氏族的族长,她革旧鼎新,召唤善战的后羿驱魔兽、抗天灾,直至力射九日,保全了氏族,也赢得了爱情。但当嫦娥得知守旧的长老为维护母权地位,企图用药酒让后羿消逝以防其篡位时,嫦娥决定禅让族长之位以平息内讧,自饮药酒,最终飘然奔月。“ 嫦娥奔月 的故事有很多演绎版本,我们最终确定了 自我牺牲,顾全大局 这个诠释角度。”总导演张玉照说。
为让剧中环节尽可能贴近故事背景,《奔月》剧组曾至广西、云南等仍保留母系氏族习俗的部落采风,在舞蹈设计中做出相应借鉴,比如剧中的“猴棍舞”被用来表现男性力量,一段“铜鼓舞”则用来表现母系氏族部落的权力交接。
值得一提的是,该剧舍弃了传统的实景舞美,而是全程采用多媒体打造“数字化”视觉场景。舞美设计创意总监赵菏介绍,设计团队依托剧情发展与情绪演变设计了“可视化”的时空背景,以头道幕、二道幕、天幕等巨幅投影动画交代时空关系,并利用CG技术模拟原始粗犷的生态环境,再用动态场景配合演员肢体“活化”舞台。同时,舞剧还利用蓝幕抠像手法,记录宋洁饰演的“嫦娥”舞蹈影像,在“奔月”的高潮段落以逼真图像代替真人演员,实现奇幻的“飞天”效果。
赵菏表示,剧中所有的舞美设计均服务于舞剧环境建设和故事线转换,并不以炫技为目的,而是着重氛围渲染,引导观众进入剧情并沉浸于上古时代场景,“如果说整出舞剧是一盘清蒸鱼,新媒体舞美当是 糖醋酒葱姜蒜 ,衬出一盘大菜,提炼它原有的香和鲜。”