高博文(70后,评弹名家)
我全场一次都没有笑,虽然我感觉得到这个剧的笑点,可以理解观众笑的原因,但是我自己因为内心怀着对北京人艺的敬意和仰慕,真的是笑不出来。
我在看这个戏时心里会想到曹禺,想到老一辈的表演艺术家,想到很多优秀的传统,回想当年经历的历史、人伦,能够充分感受到人物内心的纠结与挣扎。但大部分观众看到的是浅层的戏剧矛盾,现在的年轻观众每天浸淫在各种影视剧中,见惯了一切多角恋、乱伦的剧情,一概都简单归结为“狗血”或者“雷人”,真的是太肤浅了。
以往大家对人艺的印象在于他们“拿腔拿调”的表演,昨天的演出中已经能感受到这些青年演员有意地把这种“拿腔拿调”减弱了,但还是加入了影视的,甚至是情景剧式的表演方式,这在舞台上就产生了喜剧的效果。
其中演员功力肯定是最大的问题,因为这部剧需要观众深入地去理解剧中人物的处境,但是演员的表演功底完全不足以引领观众进入剧中情境。但是我注意到最后一幕剧情因为确实震撼人心,观众几乎就没有再笑场。说明进入情境是非常重要的。
这次的《雷雨》笑场事件,我觉得还反映出一个问题,即我们的文艺评论太过重视观众甚至太过迁就观众了,观众有些什么反应就觉得是不是剧出了什么问题。经典的东西就该保持经典的风貌,怎么能被观众牵着走。观众应该怀着敬畏之心,多做功课和准备,了解剧作产生的时代背景再到剧场观看,才是对经典的尊重。