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评介
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每当一支老乐队选择改变，总会面对两极化的评价。但无论褒贬，这种改变都会引发众多关注。惘闻乐队的《八匹马》亦是如此。
《八匹马》在虾米音乐首发后的一周内，收获了超过9万次的试听，这样的数字对于“后摇滚”这一相对小众的音乐风格来说已难能可贵。诚然，这与后摇近几年在国内乐迷群体中的兴起不无关系，但惘闻本身绝佳的口碑也起了很大作用。
距上一张专辑《0.7》已过去两年，在乐队的自述中可以看到“我们抛弃了所谓专辑歌曲的一致性，因为专辑收录的8首歌对我们自己来说差异性很大”，而专辑录制竟放在了谢玉岗的回声图书馆，这些都令乐迷着实期待，惘闻在成军十五年之际究竟会交出一张怎样的答卷。
开篇《北方向北》是超过10分钟的长曲，走的并非是压抑、积聚然后爆发的后摇长曲惯用路子，而是呈现出了段落清晰的多重结构。开场的悠扬舒缓在3分钟处变成了利落的吉他速拨；4分钟处转入更重的连复段演奏；6分钟处加入了意味深长的一段人声采样，令人意识到了这张专辑必然充满了尝试和探索；采样过渡后的钢琴段落则进一步强化了整体的悲伤情绪。
《大连天空》拥有典型的惘闻式歌名，漫不经心的吉他演奏混合着沙锤、钢片琴、小号的悠扬，终在后半段变得稍显狂躁，但又很快戛然而止，回归平静。
《第八层地狱》以一段令人不安的刷弦开场，说是刷弦想必是谢玉岗手中螺丝刀的功劳。之后的编排则似乎有些积聚情绪的感觉。直至4分40秒，谢老师终于久违地开嗓了。“现在不是，未来没有，我确信我不信”这样大段的嘶吼想必会让每一个初听这首曲子的人感到意外。毕竟，谢玉岗之前只在《Rust Inside》这样的曲子里有过些许嘶吼的尝试。尽管并不是标准的死腔或黑嗓，但显然这大段的嘶吼是惘闻对于情绪爆发的全新探索。
《万佛朝宗》的感觉相对前几首来说更轻松，主要的亮点在于小号。作为首次加入录音的乐器，小号在这首曲子的后半段俨然成为主角，在吉他的铺垫下勾勒出了别样的氛围。
《逃离母宇宙》作为首发单曲，同样有着超过10分钟的长度。开头谢玉岗呢喃般的吟唱有些似曾相识，令人不禁想起他在现场举着吉他对着琴身演唱的画面。中间穿插的是口风琴的演奏，更能听到孩子的声音，不知是刻意的采样还是录制过程中书店里的背景声。紧随而至的便是吉他铺陈下的钢琴段落。至此，感觉与乐队前作《Lonely God》略有相似之处，淡淡的忧伤让听者不禁勾起回忆。5分20秒开始，吉他轰鸣再现，谢玉岗的嘶吼也在厚密的音墙中如期而至，更直白的歌词使整曲的情绪变得明了。
下一首《酒神经》以短小精炼的小品形式出现，英文歌名Dionysus也让我恍然大悟并非“酒-神经”而是“酒神-经”，令人想到《RE:RE:RE:》中的《酒狂》。不过转念一想，“八匹马”这样的行酒令若不配一首《酒神经》岂不是名不副实？
《最后旅程》从头至尾吉他旋律的起伏完全带动情绪的走向，明快的小号演奏着重复的旋律，却与之前《万佛朝宗》中的感觉截然不同，让我脑中闪过了EF这样的名字。
最后一首《Welcome to Utopia》是我最为印象深刻的一首，开场音色清亮的吉他速拨、螺丝刀制造出的凄美旋律、点缀其中的灵动跳跃的钢片琴以及直达人心的大鼓节奏，让人不禁想到了日本乐队Mono。而谢玉岗随后使用琴弓演奏吉他的一幕则让人想到冰岛乐队Sigur R s。小号加入进来后，整个氛围变得更庞大，多种乐器的交织编排下，情绪被一步步引至7分钟处的高潮，或者说引入惘闻极力在这张专辑中营造的乌托邦，并随着钢琴桥段而再度淡出，结束。
同前作相比，无论是编排、配器、人声，《八匹马》都有了巨大的变化。同时，惘闻对曲目结构的把握已是炉火纯青，对情绪走向的梳理亦更进一步。多段式结构的运用可谓信手拈来，也不需要刻意用压抑积聚爆发的传统模式来宣泄情绪。而嘶吼、小号这些全新的元素也与传统的三大件一起构建出更真实的氛围。
《八匹马》是一次新的尝试，尽管不知道惘闻接下来会怎样发展，但至少，他们为乐迷创造的这个乌托邦似乎越发完整了。
本文来源：东方早报
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王晓易_NE0011
