早报见习记者 罗昕
碎布拼贴的创意新图、不锈钢丝包裹的大提琴零件架构、瓷器拍出的凄厉动画短片……6月5日至8日,“亚洲画廊艺术博览会”在上海市徐汇区龙美术馆(西岸馆)亮相。300件艺术品在四层不大的展厅,打造一场亚洲艺术盛宴。
此次博览会以“艺术项目”为主要形式,精选17家画廊参展,汇聚来自中国内地、中国香港、日本、韩国、新加坡、印度尼西亚等地约50位亚洲艺术家的作品。展会期间还开展了《画廊与艺术家的关系》、《王天德谈艺术创作》、《我的收藏之路》三大艺术创新论坛。
博览会负责人毛文采介绍,选择参展作品的标准,一是推广年轻优秀的艺术家,尤其是“70后、80后这样的新秀”,其次作品要好,第三还要是艺术项目。“如果一个画廊愿意做艺术项目,那是非常用心的,因为艺术项目不赚钱,只能做艺术的教育和推广。”毛文采说,这次博览会引进了青年设计师周子书的“北京地下室空间改造”。“艺术家本身应关注社会、民生和现实,用他的智慧对这个社会有所贡献。北京地下室、群居北漂,政府也有难处。周子书就介入他的艺术力量,推广他不一样的态度和想法。一间破旧不堪的地下室,改成可以居住的、大家热爱的空间。然后每个 北漂 、农民工其实都有艺术潜力,周子书发动每个人的艺术潜力参与他的项目,把住在里面的所有人都发动起来,用他们的双手和周子书的想法改善现实,有尊严地居住。这其实是非常好的项目作品。”
在大城市里,如何能让普罗大众走近艺术?毛文采说,她每年有半年的时间在国外,在各类画廊、博物馆、艺术馆、工作室。“我每次都很感慨的是,无论何时何地到博物馆或美术馆,我都能看到国外的老师带着学生在参观,幼儿园的小朋友就用一根绳子拉着。听没听懂,并不重要,关键是一种环境。艺术是需要从小开始教育的。今天的展览,如果有很多小孩来看,我们就成功了一点。”
对于西岸这块新兴文化地标,毛文采认为,它未来的发展可以借鉴泰晤士河。“艺术家任其发展,直到秩序开始乱了政府就介入管理。这是很 有机 的方式——自由生长。”