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法国后期印象派大师保罗·高更(Paul Gauguin,1848-1903年)是个具有强烈个性的人,惹人讨厌而又招人喜欢,粗鲁和高雅并存。目前,正在美国纽约现代艺术博物馆(MoMA)举办的“高更:蜕变”特展不仅是MoMA为高更举办的首次专题展,更是将目光投向了高更罕见而杰出的版画作品,以及一批高更自创的复写素描作品。
姜岑 编译
他是个具有强烈个性的人,惹人讨厌而又招人喜欢。在他身上,粗鲁和高雅并存。他有着原始的激情,总是强烈地要求自我表达以此来证明自己的价值。他,就是法国后期印象派大师保罗·高更(Paul Gauguin,1848-1903年)。
高更具有传奇般的人生。早年当过船员、环游世界,24岁进入巴黎一家证券交易所工作,并在10年的时间里成长为一名优秀的证券经纪人,收入丰厚,家庭稳定。然而自从迷恋上绘画,高更开始逐渐发现另一个自己——那是隐藏在西装革履下的一颗本真、冲动、自由的心。最终,这位巴黎人还是下定决心脱去文明的外衣,纵身扑向慷慨的大自然。他很愿意过“野人”的生活,这使他在39岁时踏上了去巴拿马和马提尼克的旅行,在那里找到了自己期望的东西:茂密的植物、永远蔚蓝的天空和简朴的生活。离妻别子,不修边幅,高更将全部的激情和才华都挥洒在艺术创作中,直到生命的终点。
从体面的经纪人到痴狂的艺术家,如此迥异的身份蜕变本身就足够富有戏剧性。而高更与凡·高在法国阿尔的那段电光火石般的交会,以及此后的决绝分离更留下了谜一般的艺术史话。当然,作为一名名垂青史的艺术大师,高更最让人铭记的还是他的作品,而他的作品也和他的人生一样,在蜕变中变得更加丰富而充满魅力。
高更通常被视为现代主义油画的先驱人物,但事实上,他同样在木雕、陶瓷、印刷、木刻、单版画、复写素描(transfer drawing)等领域投入了大量精力,并且所有这些艺术媒介都点燃了他旺盛的创造力。在高更的艺术中经常出现主题的重复与重组,而这些主题则随着媒介的变化而自由演化蜕变,呈现出丰富多变、甚至出其不意的视觉效果。
MoMA“高更:蜕变”大展
目前,在美国纽约的现代艺术博物馆(MoMA)里
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