古典“80后”新声PK两百年老团

早报记者 陈晨

3月份上海的古典乐市场着实梦幻，其中最重量级的演出当属3月12日在上海大剧院上演的布达佩斯节日管弦乐团（成立30多年）音乐会，以及3月14、15日在东方艺术中心上演的莱比锡布商大厦管弦乐团（200多年历史）音乐会。两支乐团都因为名字的与众不同而容易被人忽略，事实上，它们都是当今世界古典乐团里名列前茅的业界大牛。两支一老一少的乐团同时来到上海，也恰巧代表了古典音乐的传承与新生。

今年1月，东艺为了“布商大厦”不再重蹈5年前来沪“酒香也怕巷子深”的覆辙，以街头调查的方式为市民“扫盲”。但最终“全军覆没”的意外结果引起了国际乐评人的关注，并将此事在国际上进行了一番“小题大做”的炒作，但是这种“自杀式营销”的意外传播反而让布商大厦的这场演出余票所剩无几，而且还促成了全国十余家剧院首次同步高清转播音乐会实况的盛举。而另一支“布团”（布达佩斯节日管弦乐团）的处境则略显尴尬，虽然大剧院的官方微博在推荐这场演出时，力捧这支乐团的巅峰地位并隐晦地说“排名比另一支 布团 靠前”，不过截至记者发稿时从票务网站显示的信息来看，除了最低180元档的价位已经售罄，其余各档价位均有余票。

新生代乐坛翘楚

指挥乐团同列“十大”

虽然名字里带着“节日”二字，但不是所有叫“节日”的乐团都有在节庆期间飞到中国来圈钱的习惯。成才30多年的匈牙利布达佩斯节日管弦乐团虽然没有老牌西欧乐团傲视群雄的历史传承，却以其先进的管理和激情四射的艺术魅力，书写了一段新生代“逆袭”的传奇，屡次在世界古典音乐权威杂志《留声机》评选中入围世界十大交响乐团的东欧劲旅，排名甚至将纽约爱乐、德累斯顿国立管弦等“百年老店”抛诸身后。

上海大剧院把这支乐团称之为“80后”。时间回到1983年，彼时刚刚30岁出头的伊万·菲舍尔开始在国际舞台上崭露头角，却出乎意料地放弃众多世界名团的邀请，回到家乡布达佩斯，一手创建了自己的乐团。他的“野心”在乐团成立之初便已显现。那时候，西方有媒体就报道过他试图将“匈牙利全国最优秀的音乐人才招至麾下”。

在欧洲老牌乐团林立的古典乐领域，菲舍尔打破很多常规来管理这个新兴的乐团。例如，在世界绝大多数乐团都会论资排辈，乐手位置相对固定的情况下，节日乐团除了首席之外，其他乐手的位置都很灵活，完全取决于乐手的实力；为了让乐团保持良性的竞争，乐团每两年就会举办一次桑德尔·魏格内部比赛，并邀请观众来投票，脱颖而出的乐手将在乐团常规举行的“海顿——莫扎特音乐会”中担任独奏，并与乐团首席客座指挥加博尔·塔卡克斯·纳吉合作。乐团的创新举措、独特的排练方式和举办新型音乐会的尝试不但使乐手和观众参与的积极性很高，也已被世界其他乐团纷纷效仿和研究。

菲舍尔还鼓励乐团保持探索的精神，不断对现有的管弦乐作品进行新的诠释，推动古典音乐发展。除了常规的交响音乐会和室内乐以外，乐团还拥有一支专门演奏经典古乐的“巴洛克小分队”以及一支专门演奏当代音乐的“现代派小分队”。

由于将最好的30年时光全部奉献在了乐团上，布达佩斯节日管弦乐团以其情感饱满、富有张力的演奏赢得观众的喜爱，在圈内也有口皆碑。德国权威的古典音乐电台“Klassik Radio”将菲舍尔与布达佩斯节日管弦乐团的合作称作是“过去三十年古典音乐领域最成功的案例之一”，并于去年将菲舍尔列入全球指挥家“Top 10”名单中，其余入选的还包括卡拉扬、伯恩斯坦等已故的指挥大佬。

此次上海音乐会，菲舍尔将携乐团奏响鲍罗丁、格拉祖诺夫以及贝多芬《第七交响曲》等曲目。不得不说，这套曲目在上海算不上讨喜，不过法国小提琴帅哥雷诺德·卡普松的加盟多少也能算是值得期待的亮点之一。

门德尔松原味呈现

“马七”沪上首演

无论在历史、曲目、指挥等方方面面，布商大厦都占尽优势。作为世界上最早成立的市立交响乐团，从乐团的总监年表中就可以看到门德尔松、尼基什、富特文格勒、瓦尔特等“大神级”人物。而现任音乐总监里卡多·夏伊同样是当今指挥家中的翘楚。不久前，斯卡拉剧院对外宣称夏伊将在2015年正式接替著名指挥家、原剧院音乐总监巴伦博伊姆，同时，他与莱比锡布商大厦管弦乐团的合约也几经修改延长至2020年。一手执掌历史悠久的顶尖歌剧院和交响乐团，不得不说是对他能力最好的印证。

这一次，布商大厦带给上海观众的这场演出最值得期待的是曲目。3月15日的音乐会由于有了门德尔松的《吕伊·布拉斯》序曲，出票情况喜人。毕竟承蒙作曲家长达12年的亲手调教，不是每个乐团都有如此得天独厚的机会，而3月14日的马勒《第七交响曲》将首次在上海的舞台奏响更为受到各界的关注。此前，哈丁和马泽尔曾分别执棒瑞典广播交响乐团及英国爱乐带来了“马一”，去年托马斯携旧金山交响乐团献演“马五”。此外，马勒第二、四、六及交响声乐套曲《大地之歌》也都曾在东艺的舞台上演奏。而这次，马勒的《第七交响曲》却从未在上海演出。事实上，即便放眼全球，“马七”在他所有交响曲中也是最少上演且最难演出的一部，指挥家捷杰耶夫就曾坦言“指挥 马七 简直能让人累得脱层皮”。

“马七”首次来沪

追溯历史，从19世纪初，马勒旅居莱比锡期间，就与布商大厦管弦乐团合作了近300场演出，而“布商大厦”演绎马勒作品的传统也从那时起奠定下了敦实的基础。到了尼基什时代，马勒在“布商大厦”的保留曲目中的核心地位也不断得到巩固和提升，之后历任指挥也都延续了对马勒作品的钻研。2011年，夏伊甚至在莱比锡创办了国际马勒音乐节，并于同年开始了马勒交响曲全集的录制工程。此番莱比锡版的“马七”在东艺上演，不论从填补申城演出历史的空白还是从马勒交响曲本身的独特魅力来看，无疑都值得关注。

值得一提的是，3月15日的音乐会在征得乐团、指挥及独奏家的同意后将进行免费实况转播。除了上海电视台艺术人文频道的录制转播支持外，东艺还收到了来自青岛大剧院、福建大剧院、温州大剧院、西安音乐厅、武汉琴台音乐厅等剧院的转播请求，上海电台、北京电台的音乐频率也将进行转播。这支上次还遭受冷遇的乐团，今年则一跃变身为古典乐演出市场的“大热门”。