毕加索百幅版画今起在国家博物馆展出

早报记者 许荻晔 发自北京

从今日到4月27日，“毕加索：沃拉尔系列版画”展将作为中国与西班牙建交40周年系列活动的落幕之作，在国家博物馆南4展厅展出。该展览由西班牙官方信贷局、西班牙官方信贷局基金会、西班牙驻华大使馆、西班牙国际合作发展署与中国国家博物馆共同主办，展品包括巴勃罗·鲁伊斯·毕加索自1930年起历时近7年完成的百幅版画作品。

谁是沃拉尔

安布鲁瓦茨·沃拉尔是当时独具只眼的绘画代理商，除了毕加索，塞尚、雷诺阿也得到过他的支持。1901年，沃拉尔资助了毕加索第一次在巴黎的展览，之后展开了多年的合作。

西班牙评论家胡安·马努埃尔·博内特认为，能与沃拉尔比肩的商人少之又少：尽管其人有蛮横无理、怪癖一堆、异想天开和投机钻营的一面，但他终究代理了自德加到毕加索时代的画家，而且塞尚、马蒂斯以及毕加索的作品首展都是在沃拉尔位于巴黎拉菲特街的画廊举办的。

1930年，沃拉尔希望出版一套书，由毕加索的版画作为插图。毕加索接受了提议，并在1930年9月至1936年6月间创作完了97幅作品，1937年又增加了3幅沃拉尔的肖像版画。

但1939年，沃拉尔不幸因车祸去世，虽然在此之前版画已经开始拓印，但编辑工作还是因其死亡而停止。制版画和未公之于世的其他系列作品就一起被保存在沃拉尔的仓库，直至1979年才第一次在巴黎现代艺术博物馆展出，之后收藏在巴黎毕加索博物馆。

这一系列展品自1991年开始由西班牙官方信贷局基金会收藏，此前已在圣多明戈、华盛顿、萨尔瓦多、基辅和东京等地展出。

窥见艺术家内心的窗口

“沃拉尔系列版画”是毕加索创作力爆发期的代表作。这一时期的艺术家，告别了自己开创的立体主义，选择了与流行趋势相疏离的重返古典主义的表达方式。技法上则采用了刻刀、蚀刻、飞尘和干刻等多种方式。

另一方面，这样主题丰富、时间跨度长的作品系列，相当于毕加索的艺术日记。这些版画同样也可视为窥见一个天才艺术家的内心窗口。与情人的恋爱，与发妻的不合，乃至他对西班牙内战的愤怒，其中的各种心理曲折，都可以在这一系列的作品中找到迹象，也是后世学者不断阐释的主题之一。

这些作品可划分为六个部分：各种主题、伦勃朗、爱之战、雕塑家的工作室、牛头人身怪和安布鲁瓦茨·沃拉尔肖像。

“各种主题”因为没有明确的主题，所以被归为一类，其中颇能见证毕加索的个人生活及艺术思想的嬗变：如审美的焦虑，爱意与激情，跌宕的心情以及作为艺术家面对模特、作品及情人等方方面面的关系所产生的困惑。

“伦勃朗”则包括四件作品，在对版画大师伦勃朗的献礼中，毕加索对前贤的崇敬与挑战心态跃然纸上。当然，这其中也不乏自况：两位艺术家均有一位不愿离婚的妻子。

“雕塑家的工作室”包括46幅作品，是毕加索在1933年3月到5月的6个星期内完成的，这是他与情人玛丽同居后，艺术灵感与恋爱激情同样喷薄的证明。只是到了之后“爱之战”的五幅版画，艺术家显然带着狂乱复杂的感情，打破了前者古典主义的宁静感觉，带有明显的暴力乃至挑衅感。

“牛头人身怪”则是取材自希腊神话中的弥诺陶洛斯，毕加索一直以此自况，而在该系列版画的15幅作品中，这个温柔、忧郁又戏剧化的怪物，依然可以看做艺术家的投射，乃至这时期的牛头人身怪，也出现了与毕加索同样的失明情况。

而沃拉尔的三幅肖像画，则是毕加索在这一时期提出的计划：画家每次拜访这位代理商时，就给他画一幅肖像画，在沃拉尔去世前，仅完成了三幅作品，均被制作为版画收入此系列。