银幕之光照亮柏林 华语电影彰显个性——第64届柏林国际电影节前瞻
新华网柏林２月５日电（记者文史哲）第６４届柏林国际电影节６日即将大幕开启，约４００部影片将轮番上映；荧屏闪烁间，电影这门独特的现代艺术，将显现何种魅力？
柏林电影节自有传统，综观本届主竞赛单元２３部影片，新锐之气仍在，“名家”同样耀眼；现实、政治关怀不减，而青少年视角尤为突出；此外，３部华语影片参与“逐熊”或将带给世界耳目一新的中国元素。
经典归去来
柏林电影节的影片常具鲜明的个人艺术风格，本届电影节中“功成名遂”的导演们更是先声夺人。开幕大戏、美德合拍影片《布达佩斯大饭店》就是一例。导演韦斯·安德森早已以天才的电影配乐、精妙的剪辑以及充满温情的喜剧风格赢得世界声誉，这一新作则讲述了一名酒店礼宾员与其年轻门生共同经历的悲喜人生，影片浓郁的老欧洲风情更被视为对具有欧洲背景的好莱坞喜剧大师、德裔美国导演恩斯特·刘别谦的致意。
同样载誉而来的还有美国导演理查德·林克莱特和秘鲁女导演克劳迪娅·略萨。林克莱特《爱在黎明破晓前》系列爱情片深受众爱，此次参赛片《少年时代》或将以同样的细腻展现小男孩的成长。略萨曾以讲述秘鲁民族记忆斩获２００９年柏林金熊奖，今年将以《在高处》探讨人性、艺术与救赎的现代命题。另外，日本名导山田洋次还将延续其“平凡人物视角”，讲述２０世纪上半叶日本《小小的家》中一段情爱故事。
最令人瞩目的莫过于阿兰·雷奈以９０多岁高龄登场。作为上世纪法国新浪潮电影时期“左岸派”的杰出代表，他曾以《广岛之恋》《去年在马里昂巴德》等名作将电影的文学性与哲学性推向高潮。经典归来，提醒人们电影艺术的丰富与厚重；能否突破经典，也值得期待。无论如何，雷奈参赛新作《纵情一曲》都将成为留给世界的馈赠。
现实无边界
长久以来，柏林电影节以对政治的敏感、对现实人生无限可能性的探究而备受珍视，今年这一特质仍将闪现光芒。
２０１４年，北约将从阿富汗正式撤军，德国新锐女导演菲奥·阿拉达携在阿富汗实地拍摄的影片《世界之间》仿佛赴约而至。该片讲述了德国在阿驻军与当地居民及塔利班之间的交流与冲突，展现似乎难以消弭的文化、宗教与贫富差异。阿拉达说，她希望借此影片警醒世人，反思“我们对于和平共同的、远未结束的责任”。
此外，参赛影片纷纷从青少年视角切入现实，成为本届电影节的一大亮点。奥地利电影《马孔多》讲述难民小孩融入当地文化的故事；阿根廷影片《河流的第三侧》则从“儿子”角度剖析阿根廷社会中根深蒂固的男权秩序；德国电影《杰克》讲述了单亲家庭的兄弟俩寻母时经历的孤独与温暖；《基督之路》（又译《十字车站》）则表现了一个敏感少女在家庭、宗教的绝对权威与自我意识之间的挣扎，均展现出社会环境与个人成长的息息相关。
另有一些影片则试图在更不寻常的情境中探讨人性。《亲爱的姐妹》以德国文豪席勒与一对姐妹间的风流往事为蓝本，展现了一段交织着爱与艰难的三人关系。巴西、德国合拍电影《未来海滩》则再次触碰同性之爱。
中国新语境
在本届柏林电影节各单元，共计有１２部华语电影参展，是近年来难得的热闹景象。柏林电影节主席科斯里克在评价入围的中国电影时说，当今中国导演以更为现实、开放的方式讲述生活，而“不再像从前那样以隐喻来表现真实”。
科斯里克的话可算中肯。在主竞赛单元３部华语片中，中国影片的个性与多样已露峥嵘。宁浩的《无人区》已在国内上映，若隐若现的西部片、公路片风格与宁浩独特的洒脱、幽默交织，令观众印象深刻。而娄烨的《推拿》将聚焦盲人按摩师这一特殊群体，探索人物内心世界的复杂与广博。
由桂纶镁、廖凡、王学兵主演的影片《白日焰火》被寄予厚望。本片导演刁亦男编剧出身，影片中扎实严密的犯罪推理令电影节组委会赞赏，科斯里克称其为西方 “黑色”类型片。影片内涵也同样不俗，在接受电影节官方组织的采访时，刁亦男坦言电影将展现“人在面对人生真相时主动做出道德抉择的勇气”，而这“正是当今中国人需要的精神释放”。
的确，相较于１９８８年初闯入柏林电影节风景的那一片笼统更具象征意味的《红高粱》，如今参赛的中国电影正以更为国际化、个人化的电影语言讲述具体的人与生活。新的中国电影语境将与西方电影文化擦出何种火花，本届柏林电影节或许能给出答案。
本文来源：新华网
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