阔别上海30年 天津曲艺再来沪

早报记者 潘妤

京韵大鼓、梅花大鼓、河南坠子、单弦……这些南方观众都曾经有所耳闻的曲艺形式，却几乎从未来过上海，只在1980年代曾来沪演出过。

昨晚，天津市曲艺团将这些北方鼓曲悉数带到了上海，在乡音书苑上演。这是天津曲艺阔别上海30年后首次来到上海，除了这些上海罕见的鼓曲艺术，还有相声、快板书等上海观众熟悉的曲艺形式。而演员阵容也汇集了天津曲艺剧团老中青三代名家，其中包括三次获得全国鼓曲大赛表演一等奖的著名梅花大鼓表演艺术家籍薇。

因为没有太多宣传，昨晚的乡音书苑并没有坐满,但观众却出奇热情。开场的快板书就把现场气氛带动起来，而之后每个鼓曲，观众都给予了热情的掌声和叫好，演员几乎也无一不返场加演一段。三段相声也是笑声不断，观众不是发出“吁”声喝彩。演出气氛极其热烈。将近三小时的演出几乎把北方代表曲艺和经典曲目展示了一遍，观众听得十分过瘾。

今晚，剧团还将和上海评弹团联合推出一场“吴音津韵”津沪曲艺名家交流演唱会。在这个交流演唱会上，习惯用吴侬软语表演的上海评弹演员除了表演弹词、评话之外，也将客串京韵大鼓等北方曲种。

北方鼓曲难得“过江”

天津素来就是中国的曲艺之乡，天津曲艺更是占据着中国北方曲艺的龙头老大地位。天津曲艺团有着最多数量的北方曲种，50多年的历史上曾拥有张寿臣、马三立、骆玉笙等众多著名曲艺表演艺术家。

然而，因为地域文化和观众市场等各种原因，天津曲艺很少会“过江”来南方演出。追溯到上一次上海演出，当年还只是作为主持人的籍薇回忆说，当时是天津曲艺最强的几位相声大师来沪演出，在当时的静安书场，但节目只限于相声艺术。

而这一次，天津曲艺团除了新秀名家带来的相声、快板书，最难得的是带来了剧团最具代表特色的几个曲艺形式，除了梅花大鼓表演艺术家籍薇的《钗头凤》，中国曲艺牡丹奖获得者、单弦艺术家刘秀梅带来《聊斋葛巾》，还有师从京韵大鼓表演艺术家杨凤杰的青年京韵大鼓演员夏炎的《赵云截江》，师承河南坠子名家曹元珠的青年演员李玉萍的河南坠子《悲秋》。

单弦艺术家刘秀敏的表演和籍薇的梅花大鼓可谓相映成辉。两位艺术家在舞台上“范儿”十足，演唱极富韵味，声情并茂，艺惊四座，琴弦鼓板，既唱且演，一曲唱罢，观众掌声如雷。

由于此次演出是天津曲艺和上海评弹的一次交流活动，其另一个亮点是今晚天津曲艺团与上海评弹团联合的交流演唱会，两团的演员除了表演各自的拿手节目之外，上海评弹团的秦建国、高博文、曹莉茵、陆锦花等还将客串京韵大鼓等北方曲种，演唱《丑末寅初》《重整河山待后生》等观众熟悉的曲目。

梅花大鼓首次来沪亮相

在昨晚的演出中，梅花大鼓表演艺术家籍薇的表演最受关注。虽然很多观众都知道京韵大鼓，但对梅花大鼓却知之甚少，昨天也是第一次看到现场表演。籍薇也表示，自己很少有机会受到邀请来南方演出，在上海这样的公开演出还是首次。

籍薇介绍说，梅花大鼓脱胎于清代中叶产生于北京的清口大鼓，流行于京津地区。它和京韵大鼓“出身”不同。京韵大鼓往前追根是来自农村的怯大鼓、木板书；而梅花大鼓的来源恰是京城八旗子弟的八角鼓票房，是满汉共创的艺术形式，长于在叙事中抒情，也是曲艺中比较高雅的品种形式。梅花大鼓在发展中，先后形成两大流派：金派与卢派，而她作为花派梅花大鼓的传人，也是目前这门曲艺形式唯一的艺术传承人。现在她的演唱也在前辈艺术家基础上有所改革，更适应现代观众的审美。

天津曲艺团岳团长介绍说，曲艺在天津有着非常好的群众基础，他们这两年也开始思考到南方交流学习，并尝试寻找北方曲艺在南方的市场。