早报记者 潘妤
穿上宽袍汉服,以京腔吟唱咏月诗词,别有传统韵致。在中秋节前夕(17、18日),上海京剧院在逸夫舞台推出了一台以全新概念打造的京剧音乐剧《月光下的行走》。演出以现代的舞台视觉和剧场概念,配合传统戏曲艺术,呈现出耳目一新的感受。
《月光下的行走》是一台以吟唱诗词为主要内容的京剧音乐会,整场演出以四幕组成,分别展现“乡愁、爱情、亲情、抒怀”四大情感。每个乐章包含三到四首诗词佳作,通过重新谱曲配器,赋予了这些伟大的文学作品以音乐生命。
演出中,史依弘、李军、王珮瑜等15位青年艺术家演唱了这些诗词佳作,包括《水调歌头》、《古朗月行》、《渔家傲》、《回乡偶书》、《诗经·月出》等21首。这其中,余光中的《乡愁》、戴望舒的《雨巷》尤其引人注目,以京剧音乐吟唱现代诗,无疑很具挑战和实验性。在《乡愁》一段中,包括吉他在内的小型乐队配合王佩瑜的演唱,呈现了一段被演员自嘲为“神曲”的实验乐曲。
音乐之外,整台演出最让人印象深刻的是舞台视觉呈现。导演汪灏将传统戏曲中典型的一桌一椅悬于空中,通过独特组合方式,形成了现代装置艺术的感觉。而舞台灯光随不同诗词的情感表达、主奏音乐的不同配器而变化,或幽蓝、暖红、葱绿、嫩黄的色调,代表了思乡的惆怅和家的温暖等。
演出中多媒体投射的书法更为演出营造了别样的意境,书画家韩敏、京剧名家尚长荣等众多艺术家为演出创作了十余幅书法作品,每首诗词吟唱时都会在舞台上投映相应的书法。尤其史依弘在演绎李商隐的《嫦娥》时,长袖舞动和多媒体书法诗词的映照可谓美轮美奂。
对于这台形式新颖的演出,大部分观众都表示很有意思。而上海京剧院也表示,在首轮剧场演出成熟的条件下,还将根据不同演出环境及受众特点,陆续推出《月光下的行走》“剧场版”、“厅堂版”、“实景版”等具有不同侧重点的版本,也有可能成为中秋佳节的保留节目。