一部好莱坞特效爆米花电影的票房计算公式是啥:题材+特效+剧本+明星=票房,但不同的电影可能优先级会完全不同,这一次我们先谈《环太平洋》这部电影。
当这部钢铁奥特曼打怪兽上映后,有个流传很广的段子:这部电影讲述的是,在外星侵略兽兽的铁蹄之下,中国和俄罗斯首先被兽兽发了便当(一般日漫里某个角色挂掉的时候,会被描述为被发便当了),随后美国干爹带着日本干闺女维护了地球,贯彻了正义,击败了外星侵略兽兽,且将一直为世界和平而努力。
其实,尽管美国人拯救地球是贯彻在他们商业电影血液里的东西,但我还是更愿意从商业而不是政治层面来解读这个问题。
我们要说的是,从电影《环太平洋》,来大体分析一下一部好莱坞特效爆米花电影的票房计算公式是啥。
公式是:题材+特效+剧本+明星=票房——你看到这个公式一定会说我靠你丫废话呢?别着急,我想说的是,等号左边的排序是有优先级的,从左到右,依次递减。如果换一部电影,可能优先级会完全不同。这次我只分析《环太平洋》。
先说题材。从古到今,怪兽题材的电影就有一批粉丝,机甲题材的电影也有一批粉丝,很明显,1+1等于甚至可能大于2。而美国市场当然是一部好莱坞电影(起码目前是)最重要的市场,老美拯救地球也必然是好莱坞商业电影不可能动摇的主旋律,因此最牛的机甲必须是美国人。此外,日本是机甲和怪兽文化的发源地,所以日本必然是第二重要的市场,因此必须安插一个日本女主,以讨好日本观众;至于没人敢说不重视的中国市场——由于预算有限只能安排中国机器人领便当,但预告片中里先给足面子,机甲设计很有诚意,然后把人类最后的根据地放到香港,也算很大的优待了;最后,俄罗斯,尽在不言中。
以上回答了我在第一部分里说的那个问题,为什么我更希望能商业角度来理解四个机甲在片中的出场和便当顺序。
其次,特效。这可能是最简单的一个话题,《环太平洋》一定会在电影工业留下非常重要的一笔,因为光影技术终于有所突破——这一点很多技术帖子已经分析了。我就补充一点,考虑到预算,所以打斗大都发生在黑夜里,以及不得不在剧情上给很多机甲发便当。
还是关于特效。我不知道应该不应该把音效算在这里——我说的是配乐。尽管配乐一直都很重要,但近年来一些配乐人开始成为电影品牌的一部分,比如大神汉斯·基默(勇闯夺命岛、加勒比海盗、蝙蝠侠……)的配乐就被新超人作为宣传时候的卖点,而《环太平洋》的配乐是由伊朗裔作曲家Ramin Djawadi主要操刀,且邀请前知名乐队“暴力反抗机器”吉他手汤姆·莫雷罗为电影增加摇滚元素。事实上我在看《环太平洋》的时候曾经觉得配乐很耳熟——后来一查发现Ramin Djawadi是寂寞的徒弟……
再次,剧本。BUG硬伤多无所谓,但一定有两个最最基本的原则:首先,要有一个核心冲突,可以不创意,可以沿袭好莱坞的传统,但一定要有,比如主人公就是年轻时过于傲娇,经历了失意和打击后消沉,最后重新振作的套路——还是那句话,这个桥段可能在好莱坞都看吐了,但必须要有。其次,照顾其他重要潜在票房国家的消费者,比如一定要把菊地凛子姐姐请来当女主——菊地姐姐曾经在《通天塔》的表演入围奥斯卡最佳女配,因此对西方观众来说也算眼熟。
还有一个不是最基本的原则的原则:就是一定要给续集留有余地,比如政府和机甲组织的矛盾,总是有那么点阴谋论的味道,以及外星人到底在哪里,还来不来什么的,这在日漫中俗称坑,正好给续集打铺垫,如果续集不拍了,那不填也不重要。
最后,明星。这种特效片通常来说请一线明星不是一个特别合适的行为。当然你必须保证你的特效足够牛逼,故事足够好看,比如指环王阿凡达什么的。
所以,做个小总结,《环太平洋》背后的好莱坞价值公式其实也不复杂,对这类特效爆米花电影而言,题材是基础,特效的重要性大于剧本,剧本又大于演员。然后无数的经验和细节构成了电影公司对票房的预估和风险防御。