“雷剧不能光怪编剧”

早报记者 蔡晓玮

昨日下午，第19届上海电视节国际编剧论坛在上海展览中心举行，包括中国知名编剧王丽萍（《媳妇的美好时代》）、束焕（《泰囧》、《民兵葛二蛋》），韩国知名编剧金英贤（《大长今》）等齐集一堂，在中韩电视剧的对比映衬下共论中国电视剧创作的现状。其中，“雷剧”、“神剧”、“抗战剧”等近期电视剧创作中的关键词在这些一线编剧的口中频闪，在分析“雷剧”的缘起之后，与会的著名编剧、华谊兄弟传媒集团制片人彭三源更直率地指出“雷剧”不能光怪编剧，“那么到底是谁让这些 雷剧 最终被观众看到的呢？电视台的选片人也应该对这一现象承担责任。”

收视率惹的祸

曾写出《包青天》、《铁齿铜牙纪晓岚》的编剧陈文贵一语道破“雷剧”现象的症结“都是收视率惹的祸”。在编剧业内，流传着这么一句话——“三流编剧靠故事，二流编剧靠人物，一流编剧靠情怀”，而近来被指摘的“雷剧”则基本上都是以狗血的情节取胜。这实际上形成了一种人物为情节服务、情节被收视率绑架的恶性循环。因为狗血的情节确实能够在短时间之内使得观众坐下来看下去，从而推高收视率，但看完之后，观众除了吐槽的欲望并无任何收获。“这就像你热爱吃辣椒，但是你不能够把辣椒当作饭来吃。”彭三源分析说。

事实上，无论对于哪个国家的电视剧编剧，收视率都是一个让人既爱又恨的存在。韩国编剧金英贤透露，在韩国，收视率对于编剧的压力非常大。由于在韩国，电视剧是边写、边拍、边播，这种收视率的压力对于编剧和电视台来说都会更大。“我觉得观众对于电视剧的热爱是非常重要的。但是编剧仍然要有自己的想法，完全根据电视台的要求去写是不行的，也是写不好的。”金英贤坦承。在韩国，电视台和编剧是双向的挑选和合作的方式，“一种是编剧自己决定要写什么题材的剧本，然后向电视台提交非常详细的企划案，通过之后，进行制作；另外一种是电视台就某一个主题和编剧进行沟通，看能否合作。”如今，身为编剧的金英贤成立了KT电视剧制作公司，去年在韩国收视率颇佳的电视剧《清潭洞爱丽丝》就是她本人和KT公司的员工进行商讨之后，通过向电视台主动递交企划而制作完成的。

因为《泰囧》而为人熟识的束焕的编剧生涯是从给春晚写小品开始的，在电影、电视剧和小品三者之中，小品让他感觉最难，曾经最多改过48稿。“我们当时要去看当场的观众的反应，这样的经历让我学会一点，就是我们要尊重观众。”束焕说。但尊重观众和唯收视率不同。身兼电视剧制片人身份的彭三源透露，“雷剧”的泛滥和电视台的选片标准也有关系：“电视台有引领观众审美的责任，不能一味地跟着观众和收视率走。但是，现在电视台在选片的过程中，往往是先看有多少大牌演员，阵容如何，最后才是完成的作品质量。戏剧元素成为戏剧全部的时候，收视率会上升。但选片仍应该有基本的审美和文化标准，电视台有带着观众在审美上不断地攀高的责任。”

看看好莱坞怎么写二战

此前，抗日剧、古装剧因为太雷而被限制，如“手撕鬼子”、软情色等不断降低底线的创作泛滥。写出抗日剧《民兵葛二蛋》的束焕表示，该剧就是抗战剧加上喜剧的嫁接，“实际上现在的抗战剧都是类型的嫁接，抗日加武侠、抗日加青春偶像或者抗日加谍战，其实这并不是问题。如果我们回头看看好莱坞怎么写二战，就会发现他们也有各种嫁接，比如《钢铁苍穹》是二战和邪典类型的嫁接，《美国队长》是和穿越、奇幻的嫁接。”束焕认为，创作往往有两个维度，一个维度是创作的宽度，在国内抗日剧能做的嫁接实际上不是太多而仍是太少，但是因为抗日剧政治正确、场面热闹，相对保险，资本一哄而上，在无法拓宽题材宽度的情况下，就只有往纵向的高度上进行探索，但很多制作公司不是选择在质量上精益求精，而是选择用降低底线的方式来博眼球。“我就知道有些制作公司用很少的成本将抗日和软色情结合，卖得不错，但这是不能接受的。再比如像有些 手撕鬼子 这样的情节，就根本不符合物理学。其实抗战剧的基本标准就是，把中国人写得像正常人，把日本人写得像人。”束焕说。

擅长写古装剧的陈文贵也表示，古装剧、历史剧戏说不是错，错的是有些电视剧没有达到“艺术的真实”。但他在抨击“雷剧”的同时，也呼吁不要对古装剧做太多限制，“因为古装剧和历史剧实际上是中国传统文化的遗产。举例来说，大陆、香港、台湾的文化差异巨大，但古装剧可以在两岸三地都取得认可。”