开心麻花:舞台剧如何展翅大娱乐?

2013-05-27 04:31:41 来源: 21世纪经济报道(广州)
0
分享到:
T + -

时事盘点、夸张的喜剧表演、感人的情怀……凭借两台原创小品《大城小事》、《今天的幸福2》,一个名为“开心麻花”的团队一跃成为央视春晚舞台的闪耀明星,让全国亿万观众都认识了这家民营舞台剧企业。

开心麻花成立于2003年,截至目前,已原创舞台剧19部,其2010、2011、2012年的演出场次分别是210场、337场和410场,均为大剧场(即1000个座位以上的剧场)演出。

2013年开心麻花的演出计划是640场,其中有300场左右为在北京演出。

据介绍,曾有孕妇在预产期提着“待产箱”前往海淀剧院观看开心麻花,准备一有情况直奔海淀医院;也曾有观众在即将做脑手术前特意看一场开心麻花;更有观众在看完演出后发微博称:“大家有生之年都应该看一看开心麻花。”

这可能有点夸张。但以较高的估值获得中国文化产业投资基金数千万元的投资之后,创业十年的开心麻花,将开始“二次创业”。

在舞台剧这样一个小众市场,究竟是怎样的团队打造了这样一个高速成长的企业?深耕舞台剧十年后,这个团队又将选择怎样的发展路径?其走向平台化娱乐公司的方向去,是否可行?

误登“舞台”

2003年,时任中央戏剧学院教师的田有良将发小遇凯和一起做过乐队的张晨找到一起,成立了开心麻花,以进行影视剧创作。然而,突如其来的“非典”打破了既有的计划,当年的电视剧拍摄计划流产。

当年年末,随着电影贺岁档时期的到来,遇凯和张晨想到了“贺岁话剧”的概念。于是着手话剧拍摄,随之,开心麻花的首部话剧《想吃开心麻花现给你拧》登上舞台。

最终,田有良继续了自己对影视剧的追求,而遇凯和张晨则留在开心麻花,继续着舞台剧的创作和演出。

经营者个人的风格决定了公司的经营思路。

从2003年开心麻花成立到2008年底,在遇凯和张晨的二人组合中,主要由遇凯负责公司的运营。“年初开始准备,年末进行推广和营销,贺岁剧的模式我们走了差不多五年。”张晨回忆。

作为一个“严谨的理想主义者”,遇凯力求将各项事情都做得尽善尽美,为开心麻花培养了一批优秀的导演和演员团队,同时建立起“开心麻花”作为舞台剧品牌的影响力。

2008年,因身体不适,遇凯退居幕后,张晨走到台前。

张晨自己说,相比遇凯的沉稳,自己是属于“天马行空”的类型的。搭档刘洪涛认为,张晨的商业思路较为开阔。

接手开心麻花的运营工作后,张晨首先将演出量放大,从岁末年初演出变为全年演出。“张晨一个特别大的贡献在于,让开心麻花的演出常态化了。”刘洪涛评价。2009年,开心麻花的演出场次首次突破百场,2010年则达到了210多场。

“我的想象力更好一点,但作为运营管理层面没有那么好。”张晨的兴趣不在具体事务的运营和执行,于是,边管理公司边找合适的人负责公司整体运营。

2011,刘洪涛正式加入开心麻花,担任总经理,负责整个公司的经营管理运营。刘洪涛是遇凯的北大校友,也一直是开心麻花的铁杆粉丝。而张晨的主要精力则放在音乐剧的创作和演出。

为了扩张到北京以外的演出市场,开心麻花在几年前便开始在外地设立分公司或办事处:2010年在天津设立子公司,2011年、2012年分别在深圳、上海设立办事处。今年,深圳和上海办事处将升级为子公司。随之,开心麻花将完成进军全国的首轮布局。

然而,异地扩张之初并不顺利。

2010年,开心麻花设立了第一个分公司——天津分公司,然而,票房收入少得可怜。主要原因是当时“空降”的天津分公司总经理对剧场选择和公司运营的经验偏弱。随后,开心麻花毅然撤换了“空降”的管理人员,由时任市场部经理王亮赴天津负责相关业务。至此,开心麻花在其它地区设立分公司和办事处时,多沿用管理人员主要靠内部培养的传统。

随着开心麻花演出场次的逐年大幅增加,如何找到有能力的管理人员来负责各业务的运营,如何找到合格的、有潜力的演员加入?这是开心麻花面对的一个大问题。

而其在各地的分公司和办事处便成为寻找新鲜血液的“阵地”,开心麻花的演员招募地区也开始从北京扩大到全国。

而在各地的演出扩张中,开心麻花亦针对不同地区观众的观赏习惯对演出内容进行微调。如,在演出中加入当地方言。通过各地的分公司和办事处的新人招募工作。开心麻花希望,未来将实现由当地演员出演剧目。

据了解,在开心麻花,很多演员刚刚加入时都是学生或刚毕业的学生,在其后多年的舞台剧创作表演中逐渐成长为观众喜欢的演员。

股权上,开心麻花亦留出一定股份作为期权池,用于员工激励。在此之前,开心麻花在2011年成立了艺人经纪部,以帮助艺人参与到影视剧演出中去。“我们希望演员能够和开心麻花一起成长,让他们有更大的发展空间。每个演员都有自己的梦想,我们愿意给他们提供一切可能。”刘洪涛介绍。

尽管过去三年,开心麻花的演出场次呈现爆发式的增长,但这却是建立在团队保证的基础上。 “品质是我们的生命线,如果达不到品质,我们就不演出或者少演出。”刘洪涛表示,尽管获得资本助力,但开心麻花会继续保持稳健的前进,而不会贸然快速扩张。

剑指综合娱乐

成立之初,开心麻花独创了“贺岁舞台剧”概念,以幽默智慧的爆笑舞台剧风格见长。

从2003年的首部贺岁舞台剧《想吃开心麻花现给你拧》,到2009年演出100余场无间断的《索马里海盗》,再到让人有哭有笑的温暖喜剧《夏洛特烦恼》……开心麻花已经成为民营舞台剧的领军品牌。

按照2012年410场的演出场次,大剧场的座位数、97%-98%的平均上座率和200元的平均票价计算,开心麻花2012年的营收约为8000万元。再扣除成本,其利润所剩无几。

据了解,开心麻花的公司支出包括运营成本、演出成本、制作和创作成本等。在过去的十年中,随着人员成本、场租成本和营销成本的攀升,开心麻花的支出逐年加大。

在票价并未大幅上调的前提下,开心麻花选择的应对方式是增加演出场次。同时,尝试扩充产品线布局也是其更积极的应对选择。

在喜剧话剧获得市场认可后,开心麻花开始尝试新的产品线:音乐剧、网络剧、影视剧。

事实上,开心麻花的音乐剧已经探索了三年,而直到最近其才摆脱“叫好不叫座”的困扰。

2009年,开心麻花推出首部原创音乐剧《白日梦》,但首轮演出票房不佳。2010年,开心麻花创始人张晨亲自上阵,导演原创音乐剧《爷们儿》,然而,尽管业内一片好评,但票房仍不理想。

2012年,开心麻花团队对《爷们儿》进行改版,将开心麻花的喜剧基因、音乐剧的表现方式、京剧的片段和唱腔和传统文化的精髓结合在一起。终于,开心麻花音乐剧在票房上取得成功。

尽管2012年《爷们儿》改版后的票房收入让开心麻花看到了希望,但对于在国内尚属培育阶段的音乐剧,刘洪涛亦坦陈:“这个东西能不能持续、能不能经久不衰,我们并没有足够的信心。”

出于个人对音乐剧的偏爱,张晨现在依然把相当多的时间和精力放在开心麻花音乐剧的创作上。作为搭档的刘洪涛亦表示:“不管怎么样,它在我们的版图上,即便短期内规模不大,我们还是会坚持。”

2013年,开心麻花又开始了新的尝试——影视剧。

刘洪涛介绍,2013年开心麻花将向电影、电视剧领域拓展,未来的开心麻花将是一个立足于舞台喜剧的综合性娱乐内容提供者。

其实,开心麻花进军影视剧领域的想法早已有之。

2010年,刘洪涛即提出开心麻花应该涉入影视行业。“公司要做得实力更强大,就必须要进入更强的领域;另外你的艺员如果有更多的梦想,你要帮着他实现。”刘洪涛认为,如果把演艺作为一个大的生态链来看,那么在产业规模和影响力上,舞台均处在金字塔的底端,影视领域则有更多的空间和影响力。

没有知名导演和知名演员,当时的开心麻花选择将互联网作为切入口,首先提高开心麻花演员在全国的影响力。“互联网可以让曹耿成为明星,就像当年的筷子兄弟似的,一下子就全国知名。”于是,开心麻花开始推出网络剧,每星期推出一集。

幸运的是,2012年和2013年的春晚小品节目让提高演员影响力的目标提前实现。2012年,开心麻花首次登陆央视春晚,创作并演出小品《今天的幸福》,参演小品《天网恢恢》、《面试》;2013年,开心麻花成为首个携两台原创小品《大城小事》、《今天的幸福2》登陆春晚舞台的国内演出机构。

在影视剧的创作和制作中,开心麻花正积极寻求与新丽传媒进行合作。新丽传媒系国内较有实力的电视剧和电影制作发行机构,其作品包括《悬崖》、《北京爱情故事》、《浮沉》、《山楂树之恋》、《失恋33天》、《搜索》等。

在刘洪涛的规划中,未来,舞台将成为开心麻花培养团队、打磨项目的平台;影视则将成为开心麻花公司和团队更大的发展空间。

刘洪涛说,多产品线的同时,开心麻花将坚守喜剧的创作风格。“未来几年内,无论出品哪种题材的艺术作品,开心麻花都会坚持喜剧的方向。”

从《乌龙山伯爵》的时事元素、到《旋转卡门》的纯爆笑喜剧、再到《夏洛特烦恼》的融温暖于欢笑,开心麻花的喜剧风格一直在不断地探索和丰富。

“在演出行业我们要完成全产业链,这意味着要有自己的剧场、演员、编剧、导演,有自己的营销团队和长期合作的渠道。我们正在从一个具有浓厚家庭气氛的同仁聚社,逐步转化成一个专业化的戏剧公司,并试图走向一个专业化的娱乐公司。”刘洪涛表示。

资本逻辑:重品牌,轻明星

据新元文智统计,2012年国内演出市场总票房收入114.36亿元,较2011年同比降低5.71%,演艺产业历经十年来快速增长首次出现发展拐点,演出场次和观众人次持续萎缩。

然而,开心麻花却逆势突围,其并未看到目标市场的天花板。据了解, 开心麻花在2010、2011、2012年的演出场次分别是210场、337场和410场,均为大剧场(即1000个座位以上的剧场)演出。而其上座率也一直保持在97%-98%的水平。

2013年,开心麻花的全年演出计划是640场,加上外地包场需求,最终的演出场次很有可能超过这一数字。

近日,中国文化产业投资基金与开心麻花正式签约,成为开心麻花的股东。中国文化产业投资基金是中央批准设立的唯一一只国家级文化产业投资基金,由财政部、中银国际控股有限公司、中国国际电视总公司及深圳国际文化产业博览交易会有限公司联合发起。

投融资双方并未透露交易的具体规模,仅表示数量级为数千万元。据了解,在PE/VC机构关注到开心麻花之前,就曾有即将上市的影视企业在2008年下半年与开心麻花商议过并购事宜。“当时是换股加现金。如果按照这家企业其后的发行价计算并变现的话,当时的估值也仅为当前的1/3。”了解谈判过程的人士透露。

刘洪涛在接受《21世纪经济报道》采访时表示,所融资金将主要用于获取剧院资源和吸引优秀人才。

他介绍,开心麻花正在与一些团队讨论收购事宜。“比如说营销能力很强的团队,对我们开拓某一个地区的市场会非常有帮助。”

查阅中国文化产业基金的投资项目,多为新华网、中国出版集团等大型国有企业。为何这次却钟情于年收入仅为数千万元的民营舞台剧公司?

中国文化产业投资基金方面的人士表示:“选择开心麻花除了因为它的业绩让我们耳目一新之外,更是看重她的公司品牌。”该投资人所指的公司品牌,是指开心麻花主要是以“开心麻花”的品牌为多数人知晓,而非如很多演艺公司一般,依赖个别演员或导演的品牌效应。

与多数演艺公司着力包装名牌艺人不同,开心麻花在营销上更多的是强调公司品牌“开心麻花”的概念。

“想更长久的做一家公司,就要摆脱对特定人的依赖,要让公司品牌更有价值。”刘洪涛介绍,“遇凯和张晨的很多想法比较超前,从一早他们打的就是‘开心麻花’的品牌,而不是某一个演员或导演。”

为了强化公司的品牌,开心麻花将所有作品都归为开心麻花的系列产品,每部戏的名字也均有“开心麻花”的字样。“只要我们一如既往的保证品质,然后以‘开心麻花’的名义对外销售,它的票房就一定是最好的。”对此,刘洪涛信心满满。

netease 本文来源:21世纪经济报道 责任编辑:王晓易_NE0011
分享到:
跟贴0
参与0
发贴
为您推荐
  • 推荐
  • 娱乐
  • 体育
  • 财经
  • 时尚
  • 科技
  • 军事
  • 汽车
+ 加载更多新闻
×

任志强解读城市抢人大战背后盘算

热点新闻

态度原创

阅读下一篇

返回网易首页返回财经首页
用微信扫描二维码
分享至好友和朋友圈
x