青绿山水：难度成就价值（投资收藏）

　　上世纪90年代国内艺术拍卖兴起后，名家青绿山水作品很受藏家的欢迎。如2002年上海东方国际拍卖会上，张大千1947年用小青绿绘就的《仿赵大年湖山清夏图》受到了各路藏家的追捧，结果被一藏家以255.2万元收入囊中。时隔３年，当这件作品在北京中贸圣佳拍卖会上亮相时，再次受到青睐，经过藏家的激烈竞争，最后以880万元的高价成交，３年价格翻了3倍多。

　　“青绿山水”是一种中国画的技法。系中国画中施用浓重的矿物颜料的石青和石绿颜料为主，宜表现色泽艳丽的丘壑林泉之美。民国时期许多画家在制定润格时，往往将青绿山水定得很高，比如陈佩秋画例：山水花鸟人物及仿明清各家名迹每方尺50元，双钩花鸟青绿山水及仿宋元各家名迹加倍，另加墨费两成。其他名家吴湖帆、胡佩衡等青绿山水也是加倍，至于金碧山水，一般在青绿的基础上再加倍，个别的更多，像朱梅村要在一般作品上加5倍。这一方面是材料昂贵，绘画难度大；另一方面是青绿山水历来在市场上很受藏家的青睐和追捧，所以青绿山水的价格一般比其他作品要高得多。

　　在2005年中贸圣佳拍卖会上，海派名家谢稚柳的精心之作《青绿山水通景八屏》格外引人注目，这件作品尺幅为165cm×82cm×8，约合98.4平方尺，比丈八匹的巨幅宣纸，还要大１/５，这是我国有文物艺术品拍卖市场以来，出现的最大幅的中国画。

　　据有关人士透露：此画作于1951年，谢稚柳先生当时42岁，正值画家年富力强的最佳时期。因为当时受画室画案狭小的限制，八屏巨画无法平面展开，画家只能一屏一屏地绘制，整个工程完竣，历时半年有余。令人佩服的是，八屏画展出之时，竟然设色一致，山脉相连，河湖相通，舟渚布局合理，峰峦馆舍有序，甚至连每幅间的树木过枝，都安排得枝脉吻合，天衣无缝。尤其是全画完成后的最后一道工序——焦墨苔点，是全画的点睛之笔，最见画家功底，一点不慎，将前功尽弃。此画苔点，轻重交错，疏密有致，实属不易。整个画面一片雨湿的江南，烟障的清溪，浓阴夏木的山谷，富丽堂皇的楼阁，暝色迷茫的山村，艳似春容的芙蓉花，茂密清幽的松柏，碧波荡漾的湖面，曲径通幽的小路，幽闲静谧的舟楫，好一派江南景色。

　　该作上拍时，不少买家你争我夺，互不相让，最后以1760万元的天价成交，不仅创下谢稚柳作品的市场最高价，而且也是青绿山水作品市场最高价。有趣的是，此件作品改革开放初期谢稚柳曾以1万元的价格让给文物商店，不久文物商店又以30万元的价格售给境外人士。短短的20多年，该作品价格能翻那么多倍，与青绿技法绘就是分不开的，也充分展示了谢稚柳先生高超的画技，显示了谢稚柳先生超凡的统领祖国山河的能力和驾驭洪钟大吕的才能，堪称是中国美术史上的里程碑。

　　从上可以看出，名家青绿山水历来是收藏界的热门题材。鉴于青绿山水创作的难度大，观赏性强，后市仍将会受到海内外藏家的追捧，价格迭创新高是完全可以期待的。

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　　“青绿山水”画法，是先以浓淡墨色勾出山石、林木、泉流等轮廊层次。树叶多为夹叶，也可点叶。行笔宜有虚实，山石要有凹凸块面。继以淡赭石染山石打底；磨细石绿调轻胶软笔轻染，稍干，用草绿分阴阳皴擦丘壑；再以重汁绿轻染棱角背向，使之苍润华滋。待干，复以石绿、石青重点加染，多为上重下轻逐层积旋。待干，再轻罩染石绿，使之和谐。树木、楼阁等按类似色同时渲染。最后以稍浓石青、石绿（重点地方或用墨）点染。

　　青绿山水始创于唐代。唐代山水画家李思训、李昭道父子，在展子虔画风的影响下，在形式上进一步发展了以山水为主体、人物为点景的格局，同时在笔调细密、设色浓重上，继承六朝隋代以来初期山水画中以色彩为主的表现手段，采用青绿勾斫，并在山石坡脚勾以金线，开“青绿为质，金碧为纹”的“金碧山水”画先河。北宋的王希孟所画的《千里江山图》是中国古代青绿山水的代表作之一。现代画家中擅长此技法的也不在少数，如张大千、黄宾虹等。 (本文来源：国际金融报 )